2023年9月13日至10月13日，主题为“柴烧·鉴往·致行”的“第五届上海–云南建水国际陶瓷柴烧艺术节”如期举行。

此次艺术节是由中国工艺美术学会、上海视觉艺术学院、云南红河州文旅产业链、中共建水县委、建水县人民政府联合主办，由上海视觉艺术学院时尚设计学院、建水紫陶国家级文化产业示范园区管理委员会、建水紫陶产业学院共同承办的一次大型国际陶瓷柴烧艺术盛会。上海市中国陶瓷艺术家协会、宝库文化运营中心、清华大学上海校友会、汉光陶瓷艺术馆、建水紫陶协会、上海东贸展览服务有限公司、上海交通大学–建水紫陶联合研究中心、景德镇陶瓷大学国际合作与交流处等单位与机构参与了协助办理。此外，云南省文联、上海交通大学、中央美术学院、中国美术学院、广州美术学院、天津美术学院、鲁迅美术学院、四川美术学院、湖北美术学院、西安美术学院、上海美术学院、云南大学、日本东京艺术大学、美国中华陶瓷艺术学会等三十多家高校及行业组织提供了学术支持。

艺术节期间，中国工艺美术大师、上海视觉艺术学院时尚设计学院副院长李遊宇教授，清华大学美术学院博士生导师、中国工艺美术学会常务理事张夫也教授，清华大学美术学院博士生导师郑宁教授，中国艺术学院创作院院长、博士生导师朱乐耕教授，景德镇陶瓷大学设计艺术学院院长、博士生导师邹晓松教授，上海交通大学博导、上海立达学院传媒学院院长林迅教授，中国工艺美术大师潘柏林先生，中国陶瓷设计艺术师、高级工艺美术师、建水县紫陶协会副会长徐荣洪先生，高级工艺美术师、云南省陶瓷工艺大师、建水县紫陶协会常务理事白建明先生，这九位顶级陶瓷艺术家、陶瓷理论家、陶瓷工艺美术大师组成学术委员会参与其中，为艺术节增添了浓重的学术氛围。

上海国际陶瓷柴烧艺术节自2015年开办以来，每两年一届，经过发起者与举办方坚持不懈的努力，目前已然成为全球范围内集陶瓷文化、学术研讨、艺术交流、产区推广等功能于一身的专业化陶瓷柴烧艺术盛会。其规模涵盖美洲、欧洲、澳洲、非洲、亚洲五大洲30多个国家和地区。此次盛会以“柴烧·鉴往·致行”为主题，旨在立足于往届艺术节富有成效的基础上，助力后疫情时代的人们树立重启生活的勇气，不断审视过往、思考未来，并付诸行动。截至目前，据艺术节组委会统计，国内（含港澳台地区）参展艺术家累计已达700多人次，国外参展艺术家累计已达300多人次，艺术节的影响力与传播力得到了逐步提升。

据组委会介绍，上海视觉艺术学院作为上海国际陶瓷柴烧艺术节的发起者与主办方，通过不断持续发展取得了令人瞩目的成果。其工艺美术专业在中国工艺美术大师李遊宇教授的带领下，历经十余载的创新与探索，已建设成为国家双一流专业，创立了一整套适应于当前高校陶瓷艺术教育的教学模式，并在全国进行了推广，引领了国内工艺美术教育的发展。其中，由艺术大师领衔的工作室教学模式和国际合作课程获得了国家级、省级教学成果，在学术界、行业协会赢得了良好的口碑。

从2017年第二届上海国际柴烧节开始，组委会便积极主动探索新的举办形式，联合国内著名陶瓷产区联袂举办，共襄盛举。而此次“第五届上海－云南建水国际陶瓷柴烧艺术节”就联合了云南省红河州辖区内的建水紫陶产区共同打造。建水紫陶采用其境内五彩山的独特材料，数百年间经由一代代匠人绵賡不断地传承与发展，终于制作出“坚如铁、明如水、润如玉、声如磬”的器物，被誉为“滇南琼玉”，先后被国家轻工部、国家质检总局列入“中国四大名陶”、“中国国家地理标志产品”。

据悉，“第五届上海–云南建水国际陶瓷柴烧艺术节”分为两个阶段，分别在上海、云南建水两地举办。

第一阶段，为2023年9月13日至9月29日，艺术节组委会邀请了20位国内外知名陶艺家、高校专家学者、行业协会大咖，齐赴云南建水紫陶产区，举办“建水紫陶国际创作营”，使用建水紫陶原料进行独立创作。期间，开展了创作营启动仪式，与当地院校、企业、工作室的交流，柴烧专题沙龙，创作营点火、开窑仪式，“2023年第十七届中国红河·建水孔子文化节暨第五届上海—云南建水国际陶瓷柴烧艺术节”开幕式，建水紫陶高峰论坛等一系列丰富的活动环节。

第二阶段，为2023年10月6日至10月13日。第五届上海–云南建水国际陶瓷柴烧艺术节暨国际陶瓷柴烧作品展于10月6日上午十时在上海中心珐琅厅隆重开幕，有190件作品在上海中心进行公开展览。

云南省驻上海办事处副主任李继显、上海科学技术交流中心主任王震、上海视觉艺术学院董事长朱自强、上海视觉艺术学院校长周斌、上海视觉艺术学院时尚设计学院院长吴俊、上海视觉艺术学院学科与学术发展办公室范希嘉、上海静安区人大财经委主任陶澐、上海交通大学校区建设指挥部副总指挥兼南通工组组长单爱党教授、上海徐汇区文旅局副局长胡弢、中共建水县委副书记文武、中共建水县委常委、县委宣传部部长王强、建水紫陶国家级文化产业示范园区管委会专职副主任柯学、中国工艺美术学会执行秘书长陈敬、上海工艺美术协会会长耿鸿民、宝库文化运营中心总经理周铭、上海市云南商会会长杨彬、上海市云南商会名誉会长尹安泰、上海市云南商会理事卢志刚等领导、嘉宾、行业专家及艺术家们出席了开幕式。

上海视觉艺术学院校长周斌先生，中国工艺美术学会执行秘书长陈敬女生，中共建水县委副书记文武先生，参展艺术家代表Ole Morten Rokvam先生，中国工艺美术大师、上海视觉艺术学院时尚设计学院副院长李遊宇教授致辞，随后上海视觉艺术学院董事长朱自强先生宣布“第五届上海—云南建水国际陶瓷柴烧艺术节”开幕！

6日下午，在上海视觉艺术学院图文信息中心406会议室，举办了“AI背景下陶瓷柴烧艺术的未来和发展学术论坛”，来自国内外的行业嘉宾、艺术家、建水政府领导、玻璃与陶瓷专业师生代表近百人参加论坛。

本次论坛由清华大学美术学院教授、博士生导师、世界艺术史研究所所长、中国艺术研究院特聘教授张夫也主持。

广东佛山职业柴烧艺术家邓榕深以“当代陶与不同材质结合的探索”、挪威陶艺家奥雷·莫滕·洛克凡以“我建造的窑和我的柴烧作品”、中国台湾第十四届中华陶艺协会理事长、台湾新竹市百位艺术家、中工美院高级研究员谢志铭以“柴烧陶艺像一幅副美丽的画”、丹麦陶艺家梅特·玛雅以“泥土的诉说”、瑞典陶艺家阿克塞尔·丹哈以“来来回回还是我”、山东轻工职业学院副教授曲冰以“建水印象”、南非陶艺家里卡·赫尔伯斯以“点燃了非洲的火焰”、上海视觉艺术学院教师、当代陶艺家李立宏以“我看柴烧-第五届上海-建水国际柴烧艺术节创作营的思考”为主题，做了精彩的演讲以及艺术分享。随后，与会专家、艺术家进行了有关柴烧艺术的自由发言和讨论。

当日晚上，在上海视觉艺术学院图文信息中心大眼睛，举办了“第五届上海——云南建水国际陶瓷柴烧艺术节颁奖典礼”。自7月24日全网公开发布作品征集通知以来，柴烧艺术节组委会共收到来自全球的423件报名参展的作品。8月底，经过专家评审，入选柴烧作品200件。

10月5日经过9位专家评委严肃、公平、公正的评审，从来自中国、西班牙、瑞典、挪威、南非、韩国等6个国家、国内12个省、6个窑口的柴烧艺术家的190件原创柴烧作品中，最终评选出金奖2名、银奖5名、铜奖10名、优秀奖若干名。

金奖：

获奖作者：梅特.玛雅（丹麦）      获奖作品：《海浪》

获奖作者：李宗昌（韩国）         获奖作品：《罐2》

银奖：

获奖作者：张涛                   获奖作品：《勇往直前》

获奖作者：严逢林                 获奖作品：《基因密码》

获奖作者：郑东薰（韩国）         获奖作品：《变形女性》

获奖作者：潘娟                   获奖作品：《一画》系列之二

获奖作者：郑建平                 获奖作品：《静观》《架势》

铜奖：

获奖作者：林松                   获奖作品：《见山》

获奖作者：奥雷.莫腾.洛克凡（挪威）获奖作品：《NO.4865》

获奖作者：马世昌（澳大利亚）     获奖作品：《装饰音》

获奖作者：张学龙                 获奖作品：《松林滩涂16》

获奖作者：安美贞（韩国）         获奖作品：《断绝》

获奖作者：陈剑生                 获奖作品：《中国石》

获奖作者：刘玮琪                 获奖作品：《报纸.状态系列2》

获奖作者：孙波                   获奖作品：《古老的存在》

获奖作者：邓榕深                 获奖作品：《包含》

获奖作者：李军                   获奖作品：《东北民俗系列之一.笸箩.方盘.瓢.杯》

获奖作者：张孝成                 获奖作品：《福禄满溢》

获奖作者：郭祥                   获奖作品：《装饰刻填自然落灰釉柴烧套》

优秀奖：

获奖作者：王霁                   获奖作品《哼哈》

获奖作者：王俊彦                 获奖作品《磐石·卷轴》

获奖作者：肖春魁                 获奖作品《柴烧花器》  

获奖作者：张玺元                 获奖作品《见水一方》

获奖作者：丘永祥                 获奖作品《焠痕》

获奖作者：何国海                 获奖作品《柴烧高筒瓶》

获奖作者：杨建超                 获奖作品《苹果盖罐》

获奖作者：杨英才                 获奖作品《开瓶有奖》

获奖作者：王少鹏                 获奖作品《禅莲》

获奖作者：金爱英                 获奖作品《大风歌》

获奖作者：沈君衡                 获奖作品《柴烧花口方瓶花插》

获奖作者：邱莲珍                 获奖作品《柴烧茶碗》

获奖作者：刘晓阳                 获奖作品《火迹》

获奖作者：李俊                   获奖作品《流光岁月》

获奖作者：佟汝才                 获奖作品《柴烧花瓶》

获奖作者：李立宏                 获奖作品《可口可乐——china》

获奖作者：那乐                   获奖作品《漠》

获奖作者：唐跃明                 获奖作品《菌菌有味》

获奖作者：俞杰星                 获奖作品《山魂》

获奖作者：张鹏                   获奖作品《柴烧夹砂切痕瓶》

获奖作者：李保恩                 获奖作品《土风柴烧宝瓶》

获奖作者：徐倩                   获奖作品 《枯木又逢春》

获奖作者：金麟                   获奖作品《流光溢彩》

据相关负责人介绍，就体量与规模来看，第五届上海－云南建水国际柴烧艺术节，是我国陶瓷柴烧艺术领域产生国际性响力最大，专业性最强的一场空前盛会。它为各国陶瓷艺术家提供了一个文化相互交流、技艺相互切磋的展示舞台，体现出了高度的专业性精神与国际化视野。通过将柴烧这一古老的艺术形式与现代高校陶瓷教育相结合的模式探索，对于提升柴烧作品的学术地位和市场价值、优化建水紫陶乃至全国陶瓷产区结构、增强陶瓷技艺与理论的国际化交流，都将产生不可替代的深远影响与积极意义。

      来自瑞士Biel的年轻设计师Dimitri Bähler经过在荷兰与瑞士陶瓷研究所的3年努力，终于带来了他第一阶段的研究成果“体量、图案、肌理和色彩”系列（Volumes, Patterns, Textures and Colors）。

      他的设计颠覆了瓷器表面光滑，仅在色彩或图案二维尺度上做出变化的传统。无论是果盘、花瓶、笔架或仅仅只是装点桌面的小摆件，独创的塑形技术赋予了这些器皿凹凸起伏的肌理，而除花瓶外的所有器皿的底面都是平滑完整的，这也意味着其拥有了批量浇铸生产的潜力。而设计师也将在这一系列作品的基础上继续深化，挖掘陶瓷的无限潜力。

      日前，Dimitri Bähler凭借这一系列陶瓷器皿获得了2016年Courtrai Biennale Interieur Awards的大奖。

via：gooood.hk

唐 三彩马

    唐三彩是唐代的一种精美陶器。盛唐时代发达的政治经济文化使当时的制陶业十分繁荣，唐三彩陶器是这种制陶工艺繁荣的重要标志。在全世界的许多博物馆、闰术馆及私人藏家手中，保存着许多造型优美、釉色斑斓的唐三彩作品，有立体陶塑，有各种形制的器具。

    当我们看到那些奔腾的骏马、被誉为“沙漠之舟”的骆驼、看到那些形态各异的文侍俑、武士俑、仕女俑以及形态各异的动物、禽鸟等唐三彩精品时，会从心底里发出对唐代发达制陶工艺的赞叹。这些栩栩如生的艺术形象，以普通的黏土制成，运用火的艺术使之成为不朽的艺术品，这是唐代无数不知名的陶艺家艺术和智慧的结晶。唐三彩的制作，使中国古代陶瓷发展史翻开了新的一页，它的制作是人类制陶史上的一个闪光点。

    什么是唐三彩呢？

    唐三彩实际上是唐代彩色釉陶的总称，由于它烧制于唐代，所烧作品用得最多的色彩是黄、绿、白三种颜色，所以得到了唐三彩的名称，实际上，它所用的色彩还包括蓝、赭、紫、黑等。这种彩色釉陶是在汉代低温铅釉陶工艺的基础上，通过长期实践，对含有有色金属元素的各种原料有了新的认识而制作成功的。之间历经了一个由粗到精的缓慢烧造发展过程，到唐供时，终于烧成了著名的唐三彩陶器。

唐 三彩载物驼

    三彩一辞，不见于古代文献，最早的记载是民国时期。而世人对唐三彩的重视大约在本世纪初，1905-1909 年，陇海铁路修筑期间，洛阳北邙山一带因工程而毁损了一批唐代墓葬，发现了为数颇多的唐三彩作品。这批唐三彩被运到了北京市场上，受到了国内外古器物研究者的重视和古玩商的垂青，从此，世人皆知唐三彩之名。建国以来，唐三彩之名长期沿用至今，当然，专业研究者则多以“唐彩色釉陶”之名称呼，从严格意义上说，后者更具科学性，因为从工艺上看，唐三彩是“釉”而算不上“彩”，但唐三彩是约定俗成的名称，有广泛的影响，因而保持这一名称具有普遍意义。

    唐三彩在唐代的盛行并予以大量制作有其深刻的历史背景和现实意义。当时的唐朝，政治相对稳定，经济空前繁荣，文化艺术昌盛，国宾的强大促使了各方面的发展。陶瓷业也取得了较大的成就。从另一角度看，唐三彩的出现是社会发展到一定历史阶段的必然产物。经济的发展，也进一步导致了唐代统治阶级生活走向奢侈和豪华。这种追求奢华、讲究排场的生活方式，集中反映于等级森严的典章制度在殉葬三彩狮子唐品的使用方面，亦即唐三彩陶器方面。在唐代，自上而下形成了一种厚葬之风，上自王室成员，下至士大夫阶级乃至平民百姓，都流行以唐三彩陶器陪葬。

唐 三彩女俑

    唐三彩从唐初开始制作，其间经历了初创走向成熟时期、高峰时期和衰退时期三个历史阶段，这三个阶段与通常划分的唐代三个重要历史时期即初唐、盛唐、晚唐大致相同。公元七世纪初到八世纪即武德年间至武则天执政以前，是唐三彩在唐代漫长烧造过程中的初创时期。其在量制作的多为单一色釉而不是色彩斑斓的三彩陶器，品种较为单一。这个时期的产品以陕西礼泉县唐太宗时代的名将张士贵墓出土的釉陶器和郑仁泰墓出土的彩绘釉陶器为代表。

    但这两墓出土的陶器还不能算是典型的唐三彩陶器，当然，这时期唐三彩肯定已经开始烧造了。第二阶段为武则天上台到唐玄宗统治时期，即公元八世纪初到八世纪中叶，这一阶段包括了开元天宝和整个盛唐时代。随着唐朝国力的强盛，唐三彩陶器也随之进入鼎盛时期。因为经济的发展，厚葬之风随之滋漫，无论皇亲国戚、文武大臣还是平民百姓，都有唐三彩陪葬。

    现今所见的唐三彩陶器，大量的都出于这一时期，其烧制数量之多，质量之精，代表了唐三彩烧造的最高水平。公元八世纪中叶到十世纪初，“安史之乱”的出现导致了唐王朝政权的动摇，政治经济严重衰退，唐三彩的制作也随之进入了衰退期，典章制度和厚葬之风一去不复返。唐三彩的烧造已成了强弓之末，随着唐政权的减亡，唐三彩也结束了它的历史使命。

唐 三彩陶骑马射猎俑

    三彩贴花炉唐、三彩胡人腾空马唐、“洛阳唐三彩”是今人十分熟悉的一个概念，顾名思义，洛阳是唐三彩的产地，其实，这可能是一个不十分确切的概念，因为洛阳只出土了大量的唐三彩陶器，但至今未找到烧造唐三彩的窑场，倒是离洛阳不远的河南巩县却是唐三彩的故乡。从现有考古资料来看，唐三彩陶器窑场较多的分布于北方地区，主要的要属河南巩县的唐三彩窑场。

    唐三彩的品种很多，有器物、有立体塑像、有明器、也有生活用具。从现存的各种唐三彩看，它反映了唐代社会生活最完整的手工艺品，几乎没有一种唐代手工艺品的种类可以超过唐三彩的品种。概括起来，唐三彩大致有以下几种类型：

唐 三彩鹰形水注

    一.人物塑像（包括人首兽身的镇墓兽）

    人物塑像亦即是我们通常所说的俑类，唐三彩的俑也有多种，大型作品如文官俑、武士俑、天王俑，还有人首兽身的镇墓俑或镇墓兽。中小型作品如男立俑、女立俑、骑马男俑、骑马女俑、胡俑、戏弄俑等。文官俑、武士俑、天王俑、及镇墓兽通三彩鸭式杯 唐三彩骆驼载乐俑唐常出土于身份很高的皇亲国戚和官吏墓中，这些作品一般身材很高，有的七八十厘米，有的可达一百多厘米。

    二.动物塑像（包括飞禽走兽）

    除各式陶俑外，唐三彩中的动物塑像也是丰富多采的，在各种动物塑像中，马和骆驼最为引人注目。在唐三彩中出现如此之多的马和骆驼，是与当时的社会发展历史相一致的。集中反映了当时发达的交通运输业。唐三彩中还有其它造型的动物诸如：猪、羊、兔、鸡、鸭等应有尽有。

    三.生活用具

    唐三彩中最常见的是那些与生活密切相关的器具，如盘、三足盘、洗、碗、壶、罐、瓶、尊、钵、枕等。那些生活用具中包括饮食用器、文房用器、化妆用器、储藏器等从墓葬中出土的，尤其是一些小件器更是毫无价值，只能是明器。

唐 三彩壶

    四.模型

    唐三彩中还有一种模型类制品，作为陪葬品中的一个方面，唐三彩模型的多样化是显而易见的，为了使那些已死去的人过与生前相同的生活，一些有身份的人墓中通常会被安排置放各种不同的模型，为在历代墓葬中均可见到。

    唐三彩是局限于唐代制作的三彩陶器，随着唐王朝的减亡，唐三彩也随之消失。唐代以后，唐三彩的制作工艺在北方地区流传繁衍，其中包括契丹民族的三彩和北宋三彩，还有金代的金三彩等。但它们的艺术水平与唐三彩相比较为逊色。风格也有较大的区别。

    唐三彩器的烧造一般为两个步骤，即素烧和釉烧。它的胎质可分为两大类，一类是红色陶胎，出现于隋和初唐时期一种挂草绿、酱黄色混合釉的红陶制品中，这一品种还不能被看成是真正意义上的唐三彩。另一类是白色陶胎，为瓷土烧成，被认为是典型的唐三彩。这种坯体的特点一是吸水性强，使粘接部件牢固；二是可塑性较强；三是素烧后强度较大；四是胎质白，挂釉后釉色鲜艳。唐三彩器的烧成温度在800℃～1000℃左右，坯釉膨胀系数基本一致，使坯釉结合良好。

    这一时期的人俑塑造，风格比较明显。一改魏、晋时期秀骨清相的作风，女俑丰满富态，男俑英武得体，形象生动，体现出生活中的情景。唐代的对外经济、文化交流异常活跃，闻名于世的丝绸之路加强了对外贸易，海路贸易也日见频繁。出土的大量胡人俑印证了当时有许多外国人在中原一带生活，他们多从事商业和艺术活动。经常可以见到胡人牵着骆驼，背负着丝绸等货物，形象极其生动。在伊朗、伊拉克、埃及、俄罗斯以及印尼、日本等国家都发现了大量唐三彩器，说明唐代对外出口贸易的发达。