2024:以“情绪价值”开启新纪元

2024年6月,在“设计上海”这场亚洲领先的设计盛会上,超过600个国际品牌、数万名观众与设计师齐聚,思考设计本质的哲学。FotileStyle带着对生活的深刻理解、对设计的极致追求,携慕士塔格系列惊艳全场,自然之美和磅礴气势让每一件家居都仿佛蕴含着大自然的力量与智慧。以“慕士塔格”为原点,FotileStyle产品系列绵延至“纳木那尼”、“阿尔泰”、“雅拉”数峰,不仅吸引了众多市场关注,也赢得了许多设计师和行业专家及媒体朋友的高度评价,展现了 FotileStyle 在智慧全屋高端定制领域的创新实力,也为整个行业的发展提供了新的思路和方向 。

2025:以“情感与设计”开启家居的心流之旅

如何以设计之力,让人类文明像河流般自由流淌、汇于一隅?如何打破技术与自然的边界,让灵感如水流般永续奔涌?FotileStyle 从未停下探索的脚步,而是开启了对未来的深度思考与布局 。

2025年,继开山之作、情感之源——慕士塔格系列后,FotileStyle 推出山水呼应、情感之境——洞庭系列。该系列以仙人洞居之所——“洞庭”为灵感来源,以“洞庭”之名,运用“镜湖”、“落霞”、“云山”、“堤岸”等视觉元素,将山水画境凝练为可栖居的流动空间,再续“形随情感”的情感美学新篇。居住在这里,情感,是一种可以自由流动的状态。每一次漫步“洞庭”家中,便犹如游走“洞庭”山水画境,悄然间进入“忘我”的心流之境,怡然自在。

本次设计上海展,FotileStyle将以 “相汇每一条自由流动的河流” 为题,携全新情感美学展厅及2025旗舰新品“洞庭DONGTING”系列一同亮相。据了解,该展厅是FotileStyle携手中国知名设计师、WJID维几设计总设计师——黄全,以“情感体验场”为核心理念,打造颠覆传统的智慧全屋高端定制场域。届时,将以曲水流境式的布局,徐徐展开一场别开生面的家居盛宴。动态情感化场域的全新体验、在“探索 – 惊喜 – 思考”的节奏中感受心流淌过的美好、空间即画卷的视觉盛宴、人在画中游的松弛……,这里既是承载东方文明的河床,亦是情感自由流淌的场域,自然意象与人文哲思汇聚此处。

从2024年设计上海展以“慕士塔格系列”引爆行业对情感美学的讨论,到2025年围绕“空间情感场域”主题深化,重构人与空间的共生关系。人是空间的主体,空间本身成为“情绪发生器”,双向的互动带来情感的共鸣,产生心流的涌动。这一深化过程,正是对“Form Follows Emotion(形随情感)”主张的生动诠释和有力实践,它清晰的表明FotileStyle对“形”与“情”的深度洞察与完美落地。设计的终极目标,在于唤醒并回应人心深处的情感需求。FotileStyle通过构建精准的“情感场域”,搭建情感沟通的桥梁,让空间真正成为承载生活、滋养心灵的“情感栖息地”。6月4日,期待与您在设计上海世博展览馆2E11展厅,与FotileStyle一起,共赴一场以洞庭之水为灵感的设计美学之旅,探索千年栖居的诗学与禅境,从“情感与设计”出发,体验每一条心流淌过的幸福。

LAB HEENOOR自2023年诞生以来,便致力于将多元化的高街潮流与原创设计完美结合,用无限的创意为生活注入活力。它不仅仅是满足,更是超越,在寻找自我的态度中发现全新的视觉体验。在LAB HEENOOR的世界里,标准的制定并非冰冷的流水线作业,而是崇尚自由的本色。它敢于解构传统,重新诠释设计的边界,让每一件作品都闪耀着独特的艺术魅力。探索自我,正是LAB HEENOOR品牌不断前行的动力。它深入挖掘人们对生活的全新感知与需求,用无限的创新力量将不可能变为可能,诠释了“MAKING THE IMPOSSIBLE POSSIBLE”的品牌精神。

在今年的“设计上海“,LAB HEENOOR参展的主题为“复彼(FUPAST)”,是品牌世界观的浓缩体现。它巧妙地结合了FU(Future和Fusion)与PAST的理念,”复“辟”彼“时,将过去与未来的深邃意义融合交织,携创始人对母品牌希诺百年辉煌的期许,跨越时空的界限,从2023年迈向辉煌的2099年,如同一个时代的见证者,历经科技、自然与人类社会的多次变革。

“人本至上”一直是LAB HEENOOR的品牌信条,正如品牌总经理陈伯权曾说过的:“作为拥有广告背景的品牌创始人之一,我深知产品在人与人建立连接中的重要作用。每个产品都应该承载一个独特的故事,成为人与人之间情感交流的纽带。”

正是在这样的背景下,LAB HEENOOR凭借其独特的品牌理念和设计哲学,为人们带来了一线希望。通过在展区现场构建的通往过去与未来的2099传送门,不仅提醒人们从历史中吸取教训,更鼓励人们积极探索未来,寻求与自然和谐共存的可能。观众们跟随着LAB HEENOOR,步入一个令人惊叹的科幻世界。激光幕布营造出星光点点的梦幻效果,使得整个空间仿佛置身于浩瀚宇宙之中。此外,3D换妆的互动装置更是为参观者提供了沉浸式的体验,让人流连忘返。在陈列区域,众多LAB HEENOOR精心设计的随行杯整齐排列,每一件作品都展现了品牌的独特魅力与精湛工艺。

无限符号作为隐藏在LAB HEENOOR LOGO里的设计巧思,象征着循环往复的时间与创造力。它代表着人类对过去的反思、对现在的珍视以及对未来的无限憧憬。在这个看似虚无缥缈的星球上,人类虽然拥有了遨游宇宙的能力,却始终在寻找那份脚踏实地的家园情怀。LAB HEENOOR正是以这样的设计理念,呼吁人们珍视自然、保护环境,共同创造一个更加可持续的未来。

在“设计上海”这一国际设计舞台上,LAB HEENOOR以其精湛的设计和工艺创新,不仅彰显了品牌的卓越实力,更深刻诠释了品牌对未来与自然的深邃洞察。通过2099时间线背景设定,以及全系列随行杯的展示,LAB HEENOOR成功引领人们走进一个充满希望的未来世界,同时彰显了品牌对可持续发展的坚定承诺。

在未来的日子里,LAB HEENOOR将继续在设计的道路上不断探索和创新,致力于通过更多充满创意和美感的产品,为人类和自然创造更多美好的可能性。他们坚信,只有坚持持续发展的理念,才能共同守护我们的地球家园,让人类和自然在和谐中共生共荣。

特别鸣谢:旗天展览公司

全屋定制行业的传统方式面临新的挑战,新模式亟待建立。肩负“为了亿万家庭幸福”的使命,秉持“仁爱为体,合理为度,幸福为本”的创新理念,“为顾客带来智慧生活,及便捷、健康、舒心的幸福家居体验”,方太集团于6月18日正式发布智慧全屋高端定制品牌FotileStyle,同步首发旗舰新品Muztagata慕士塔格(以下简称慕士塔格系列),全面进军高端全屋定制市场。

向心而行 筑梦幸福居

科技改变生活,伟大始于细微。2024年,方太集团再踏新征途,由厨房、橱柜,跨越到全屋领域,又不止于全屋,而是用智慧与实力,跟随人的情感,为家创造全场景的幸福灵感。全新推出的智慧全屋高端定制品牌FotileStyle,旨在深入挖掘居住者与空间的情感连接,以幸福为源点,用“From Follows Emotion(形随情感)”的逻辑架构,打造现代家居设计与创新的最优解。

发布会伊始,FotileStyle 品牌与营销负责人郭璟瑜先生率先分享了家居空间的发展思路——居住是居心。用科技创新拆掉厨房与客厅间的墙,用幸福设计拆掉烹饪传统观念的墙,让家可以像故事一样被讲出来。居住空间不再被分割,敞开的形式让一家人时刻陪伴,享受共创美好生活的幸福。

现场,方太集团副总裁孙利明先生为大家分享了方太集团进入智慧全屋高端定制的发心与方式。他表示FotileStyle开创性地提出了“情感美学”“柜电集成”“智慧场景”三大核心价值,是方太集团进军智慧全屋高端定制领域的一次重要里程碑。未来,将进一步加快“智慧全屋定制领域”标准建设步伐,不断为顾客提供智慧集成创新的全屋高端定制解决方案,让用户真正拥有超越想象的智慧生活与幸福家居体验。

携六大领域专家共创  多元跨界共筑家居新高度

早在产品设计之初,方太集团便联手幸福设计、智慧应用、收纳整理、照明设计、美学理念、空间情绪等六大领域的专家共创,希望以触动人心的演绎,为顾客创造幸福的情绪价值,从而尽可能的诠释出“From Follows Emotion(形随情感)”的品牌主张。通过方太幸福厨房工作室创始人江毅女士、方太智能产品专家李斌先生、收纳大师卞栋淳女士、深谙灯光设计精髓的赖雨农先生、家居产品设计师温国宝先生、室内设计师高志强先生、六位专家的共创,综合考虑基于幸福设计、智能科技、收纳智慧、光影艺术、设计美学、以及空间情感的家居空间一体化应用,FotileStyle将原本冰冷的物理空间,构建成情感、美学、智慧与生活品质相融合的幸福家居,书写了智慧全屋高端定制的新标准与新高度。未来,FotileStyle将为用户带来前所未有的幸福家居体验,希冀每个家庭都能享受到专属的幸福空间。

新品亮相 耀动“设计上海”

随着慕士塔格系列的正式发布,一场关于“家”的美学鉴赏盛宴和令人念念不忘的“家庭筑基方案”正在徐徐展开,一场关于“家居-人居”的新思路与新模式——“情感美学、柜电集成、智慧场景”的新全屋高端定制方式,已从基本的“功能需求”走向个性化的“情感关照”。

在引领未来设计的艺术盛宴——“设计上海”上,FotileStyle旗舰新品慕士塔格系列揭开了神秘的面纱。整个系列融入慕士塔格独特的自然智慧,打造了 “谷语”、“花隐”、“赤霞”、“观山”为主题的四大设计方案,犹如慕士塔格一峰四景美轮美奂。

壁柜系统的山形灯带立柱、衣柜系统的花瓣形立柱及麦穗背景板,根据使用需求发生变化的人性化美好照明设计等,以“情感美学”让设计提供充分的情绪价值体验,给顾客带来美好和正面的情绪。厨房系统语音控制的厨间抽屉、升降梳妆台与嵌入式美妆冰箱等呈现的极致收纳整理,通过“柜电集成”理念打造了全屋家居、电器、软件硬件结合的一体化系统。根据用户操作习惯设定的Fiks OS智慧系统,收纳系统的模块化将不同柜体进行分区管理,门墙柜一体化的美学设计,智能移动柜,令产品与空间场景交融,形成兼具美学与体验的“智慧场景”。

“情感美学”、“柜电集成”、“智慧场景”,从情绪价值的营造、高度集成的收纳,到更多交互的智慧场景,慕士塔格系列凭借其智慧全屋高端定制的家居解决方案,迅速赢得了市场的关注和消费者的认可,引起了众多行业内外观众的关注。

慕士塔格系列是方太集团对智慧全屋高端定制领域思考的高度呈现,它赋予冰冷的空间以幸福的温度,满足顾客“情绪价值”的更高需求,让家的空间因情感而生。在物理空间的定制方面展现着全新设计理念,慕士塔格被打造成为集聚情感、美学、智慧与品质的幸福空间。它破解了柜电割裂、全屋场景不系统、对用户心理体验的深度创新不足、标准化定制导致差异性缺乏的难题,体系化、模块化地展示了智慧家居定制全景,以此表达对智慧全屋高端定制的深刻理解,即从功能性到审美性,再到情感性的发展过程,推动了“一体化”高端定制家居的发展趋势。

用创新求质,以行动求实。随着高质量发展理念深入贯穿于经济社会发展全过程,智慧全屋高端定制的发展也迎来新的机遇。展望新征程,在"主动智能"时代的浪潮中,在“为亿万家庭的幸福”使命驱动下,秉持“仁爱为体,合理为度,幸福为本”的创新理念,FotileStyle将以新质生产力为笔,以高品质生活场景为创新平台,不断推动智慧产品的研发创新,为顾客带来智慧、便捷、健康、舒心的幸福家居体验,让千家万户真正拥有超越想象的智慧生活与幸福家居体验,让幸福更进一步!。

6月19日-22日，备受瞩目的设计上海展会在上海世博展览馆隆重举行，吸引到来自40余个国家和地区的600多个品牌带着前沿艺术设计理念和产品前来。特美刻TOMIC作为中国高端杯壶行业的领头羊，是拥有25年历史的匠心品牌，以“品牌+科技+文创”为可持续发展理念，其独特的空间展陈设计吸引了众多观众的驻足观赏。

展会首日，特美刻徐荣培董事长亲自出席了ART LAND开幕剪彩仪式，并带领嘉宾们参观了特美刻展台。次日，特美刻品牌部副总经理胡杰应邀参与了“可持续性设计中的艺术表达”圆桌沙龙，与到场的艺术设计大咖和嘉宾们分享了特美刻钛杯在可持续性、功能性、生活美学等方面的创新实践。

在艺术气息浓厚的特美刻空间内，即将上市的新品纯钛弹跳杯以出众的“颜值”破圈，成为展台中最吸睛的存在。浑然天成的雪花状的结晶肌理，渐变色彩的杯身，以经典和创新的碰撞，充分展现出特美刻钛杯艺术和科技的完美融合。

纯钛品鲜，内外兼修。在材料的选择上，纯钛弹跳杯甄选航天材质钛，采用双层的杯壁构造，具有抗酸耐碱、无重金属析出、亲生物性和抑菌保鲜等优点。特美刻钛杯，特健康，特润水，旨在为用户提供更加安全的高品质饮水享受。

在外观设计上，采用了品牌独有的高温结晶科技，历经1000℃的高温烧制打造出艺术渐变和雪花状表层肌理，使钛杯呈现出鲜活灵动的视觉效果，彰显出高雅的艺术品味。

单手轻松开合，一键即可弹盖，上推锁定、下推开启，操作简单快捷，开车单手喝水也毫无压力。180°防碰鼻设计，不遮挡视线，让用户在享受饮品的同时，也能保证使用的舒适性和安全性。

在重量上，这款纯钛弹跳杯轻若无物，便于携带。整杯仅重160克左右，比一只苹果更轻盈。此外，它还具备多种贴心的实用功能，例如可拆卸杯盖，便于彻底清洁，无死角残留；弧形饮水口设计，使出水更加顺畅；硅胶杯底具备防滑耐磨的特性。

本次展会，主办方还邀请了知名花艺师成玉还带领嘉宾们在特美刻展位上进行了一场新颖的蔬果插花体验活动，让大家在轻松愉悦的氛围中感受自然蔬果赋予的魅力，并通过影像记录下艺术创作的过程。

精细化的细节处理，以品质赢得口碑，特美刻始终坚持对产品质量的执着追求，精心打磨每一件产品。未来，特美刻将继续发扬创新精神，不断推出更多优秀的产品与服务，给用户带来更健康、美好、舒适的生活体验。

立达信·一灯一世界今年以「其光融融」为主题，精心搭建一方光影交错的都市秘境，以光为信，邀请海内外观众共赴一场设计美学之旅。开展期间，吸引数万目光汇聚。

自品牌创立以来，立达信·一灯一世界始终坚持「做一盏温暖人心的灯」，让每一束光，不仅可以照亮物理空间，还能点亮精神世界。品牌充满温暖和诗意的光之意境，与宋代诗人袁甫笔下“日之出矣，其光融融”的美好景致尤为相契，所以立达信·一灯一世界把此次参展主题定名为「其光融融」。据悉，「融融」二字不仅是对光影美学的生动写意，亦承载着品牌 “与设计师共融共创，与智能生态相融共生”的战略愿景。

立达信·一灯一世界今年的展馆设计，为观众带来前所未有的感官体验。整个空间延续品牌温暖、自然、静雅的基调，通过别具巧思的展陈布置，让有限的空间展现出无尽意趣。

展馆外柔光氤氲，展馆内一步一景。漫步其中，既有曲径通幽的惊喜感，又有让人豁然开朗的明亮通透，多层次光影变化引人入胜。人们或静静驻足凝望，或轻触指尖与光互动，于光影艺术中，焕新感官，触发想象。

立达信·一灯一世界的灯，汲自然之美，融人文之韵，展现独特的东方气质。它们超越了照明工具的界限，成为空间的灵魂，文化的载体，情感的伴侣。每一盏灯都有属于自己的故事，传递着品牌对光与空间和谐共融的完美诠释；每一缕光都能让时光缓步，予人舒缓身心的抚慰和温度。

融融之光吸引了各行业设计师、设计爱好者、时尚生活家们纷纷到访。就连世界著名建筑与工业设计大师，号称日本设计界达芬奇的-黑川雅之，以及国际知名设计大家梁建国老师也莅临现场参观交流。

世界著名建筑与工业设计大师-黑川雅之 莅临展馆

国际知名设计大家梁建国莅临展馆

展会现场，立达信·一灯一世界历年经典作品一如既往广受青睐，首次亮相的几款新品也收获了热烈反响。无论是外观设计，还是光影呈现，都有所突破，为观众带来全新的视觉享受。

轻客制化设计是立达信·一灯一世界此次新品的一大亮点，也是品牌对设计共创的一次全新探索与尝试，旨在满足不同设计师及消费者对于家居照明的个性化期待。

关于设计共创，立达信·一灯一世界品牌总经理胡佑宗表示：“每个家居与软装设计师都渴望在自己的作品中展现独特的个性与风格，立达信•一灯一世界在灯具设计上，不仅注重自身品牌的核心理念，也开始在设计上留有一定空间，以接纳和融合不同设计师的个性化需求。我们希望与更多设计师携手共创，一同探索材质和工艺的无限可能。”

立达信·一灯一世界品牌总经理-胡佑宗 接受媒体采访

立达信·一灯一世界今年的展陈，还增设了立达信护眼专区，多款设计出众、光感卓越的护眼灯具赢得现场一致好评。以护眼界“卷王”炯炯大路灯最为吸睛，其光谱与太阳光拟合度高达98%，以无限接近太阳光的舒适好光，守护孩子视力健康，它还有五重防眩设计，让灯光够亮不刺眼。

展会现场，立达信智慧生活事业部总经理杨小燕（Kellen）也接受了媒体采访，分享了立达信·一灯一世界的品牌初心、原创故事、当前家居照明趋势，以及品牌未来发展规划。Kellen表示：品牌会一如既往坚持原创，将东方人文精神融入当代设计，做一盏温暖人心的灯。她还强调：在保持品牌独特的文化韵味和艺术美感的同时，立达信·一灯一世界将更加敏锐地洞察市场动态，以更加开放的姿态为国人做好灯。

立达信智慧生活事业部总经理-杨小燕 接受媒体采访

2024设计上海不仅是一场视觉与创意的盛宴，更是一次文化与情感的交流。立达信•一灯一世界以其独特的设计理念和对光影艺术的深刻理解，展现了中国原创设计的力量与魅力。让我们共同期待，在未来的日子里，立达信•一灯一世界能继续以其融融之光，照亮和温暖更多人的美好生活。

作为亚洲首屈一指的顶级设计盛事，「设计上海」汇聚全球范围内最前沿、最具创意的设计作品和生活理念，它是一次全球设计力量的交流与碰撞，也是一次艺术与生活的深入对话。今年的「设计上海」邀请到来自40多个国家及地区的600多个设计品牌共启设计新纪元。中国高端原创灯具品牌-立达信·一灯一世界也将携新品再次亮相这场盛会，以「其光融融」为主题，精心搭建一方疗愈身心的光影秘境，以光为序，尽释中国原创设计的魅力。

Δ立达信·一灯一世界 展馆效果图

「其光融融」源自宋代诗人笔下的《朝阳三章》：日之出矣，其光融融。凤之鸣矣，其声雍雍。诗中朝日初升，温暖、自然、和谐的美好景致，与立达信·一灯一世界的光之意境完美相契，于是立达信·一灯一世界把这次展会主题定名为「其光融融」，愿以这穿越千年的融融之光，温暖每一寸灯下时光。

「融融」二字亦承载着融合之意，代表着立达信·一灯一世界的灯，不仅是照明工具，更是空间的灵魂，是文化的载体，是情感的桥梁。它们与自然相融，汲天地之美，将大自然的诗情画意引入居室；它们与文化相融，传承千年智慧，展现出独特的东方韵味；它们与潮流相融，紧跟时代步伐，满足当代人的生活需求；它们与每一位用户的情感相融，成为人们日常生活中的良伴和知己。立达信·一灯一世界每一盏灯，都以其独特的设计理念，诠释着光与空间和谐共融的深刻理解。

Δ立达信·一灯一世界 部分参展作品

循光而至，遇见美好。立达信·一灯一世界今年的展馆设计，将在往年温暖自然的基调上，细分功能区，让整个展馆既有曲径通幽的惊喜感，又有豁然开朗后的明亮通透，同一空间呈现多层次光影变化，为海内外观众带来一场触动心灵的寻光之旅。

此次展会，立达信·一灯一世界带来的不仅有历年经典作品，还有多款创意新作首次公开亮相。更鲜明的风格、更先锋的设计、更极致的光影呈现，诚邀四海来宾莅临品鉴，体验一场多维度的感知互动与对白，共同探索设计的无限可能。

Δ立达信·一灯一世界 新品

设计，是一种语言，是一种表达，是一种沟通，它跨越了国界，跨越了文化，连接每一位热爱美学、热爱生活的人。6月19日-22日，立达信·一灯一世界将在上海世博展览馆H1-1E61持续展出，融融之光迎夏绽放，诚邀共赏。

Cement Design西慕艺术水泥以“城市乡土与青年建筑师”为主题亮相此次展览。通过感悟水泥本身的“无形”和其赋予建筑的永恒性，参观者可以在现场这个“聚落”中流连，重返记忆中的那片乡土建筑。

Part 1 | 村落与回忆

Cement Design西慕艺术水泥选择在展馆内搭起了一座“灰房子”，主题为“村落与回忆”。相比于周遭的其他展位，“灰房子”显得更加私密而向内包容。

即便来自建筑事务所Spatial Praxes的设计师在展位外墙设置了几个硕大的圆窗，供路过的观众一窥空间内的情况，但他们看到的终究只是展位的一角。

更多的观众则选择满足自己的好奇心，踏入墙内，观赏一番展位内景象的同时，对Cement Design材料所营造的整体氛围有了进一步认识。

水泥，一种充满矛盾的物质。作为混凝土的主要成分，它赋予了建筑形态持久的特性，然而在它尚未被混合时，是以细小粉末的形式存在，于微风吹拂中消散如烟。

西慕艺术水泥（Cement Design）展位由空间实践 （Spatial Praxes）设计，在西慕展位，“永恒”与“短暂”这两种相悖的特质能共同存在。因为展馆在短短四天之后就会被拆除，所以如何在这短促的展览期内，营造出永恒的意象与感受？

受到传统村落形态的启发，设计师将展馆短暂存在的本质与社区永恒的内核相互参照：一个公共场域，当居民聚集于此，记忆便在此形成。

西慕展位采用了在传统村落中的临时建筑聚落形式，这些建筑通常围绕一个宽阔的公共空间而存在。展馆由三个屋顶向内倾斜的水泥房屋组成，设有入口和展示产品的回廊。这些房屋沿着周边呈风车状旋转，营造出既亲密又封闭的感受；同时提供多处入口，迎接来自四面八方的参观游客。

Part 2 | Cement Design × “城市乡土”青年建筑师展览

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主展位旁的 也引来许多观众驻足。在商业气息较为浓厚的展馆里，Cement Design特意为建筑与设计争得了一片“保留地”。

这个位置展出六位青年建筑师的装置及建筑作品，他们分别是郭廖辉（郭廖辉工作室），熊星（行之建筑设计事务所）、王俊锋（得当设计）、范久江（久舍营造工作室）、沈雯（swoop建筑设计工作室）和Spatial Praxes（空间实践），这些作品在西慕艺术水泥的空间中共同呈现，让参展观众感受到了国内当下坚实的青年建筑力量。

新的消费趋势下，家居空间的颜值和质地愈发重要，西慕作为创意性连续涂层材料，拥有无限的创意可能，在质感与纹理上都可以为设计师提供更大的创作空间。未来，期待西慕可以持续深耕材料设计，为消费者带来更高品质的生活格调，为家居行业发展的新格局带来更多可能性！

[三棵树展台现场]

本次三棵树展台是由三棵树空间设计部与Studio HBA赫室作联合设计打造，以「流动色彩，迷幻诗意」为设计主题，将温柔、纯粹、美好的绿色定为主色调，打造一处疗愈、放松的心灵之所。

[流动色彩，迷幻诗意]

内涵：健康、自然、绿色，以创新缔造美好生活

三棵树企业文化哲学起源于中国老子道德经思想，始终深信基业长青之道，在于取法自然，因此自创立以来品牌就始终以“道法自然”为核心，以“树”为文化图腾，诠释了企业天人合一的生态循环理念、独树不成林的共生共荣共享理念。

作为首家提出“健康漆”概念、首家以绿色为品牌主基调的企业，三棵树以“健康、自然、绿色”为品牌打造总纲领，在人们心中建立了健康环保、阳光向上的消费联想。展台以视频形式展示了企业专属综合接待中心及展示级酒店式公寓范本：三棵树菁英大楼，健康绿色环保材料的使用让菁英大楼更加高端和低碳，达到装修后“马上住”的标准，实现可持续设计的应用。

[三棵树菁英大楼]

设计：可视化美学+未来可持续材料

作为三棵树深度合作的设计师、国际知名设计师，李鹰先生此次受邀在设计上海三棵树展台现场进行深入演讲，探析在AI飞速发展的时代，未来设计的发展将何去何从。他表示：“科技千变万化，未来的世界也是不可预估的，但是好奇心与想象力，是无法被取代的，我们要做的不仅仅是所能看到的设计展现，更重要的是通过可持续的材料，为消费者所能带来的感官体验，这才是设计之本。”

[Studio HBA中国区总裁及董事合伙人-李鹰]

对于设计与美学的理解，三棵树与李鹰先生有着相同的理念与目标，秉持着“让家更健康、让城市更美丽、让生活更美好”的企业使命，在研发健康环保的材料之上，三棵树牢牢抓住人们对美好生活的需求，引领美好生活方式升级。

市场：极致健康、极致性能，推动产品差异化升级

在设计上海的现场，三棵树以众多健康环保且富有艺术美学的材料，吸引众多行业内外人士的关注与讨论。在展台内有小森板、艺术漆、国企国色、网红打卡通道等不同功能性区域，并邀请大咖现场分享创作灵感与市场思考，彰显品牌对于美学与市场的深入探索与成就。

[众多行业内外人士前来关注与讨论]

此次中国美术学院创新设计学院党委书记兼副院长成朝晖教授，在现场以探源色彩独特的情感表达与丰富色彩表现，品读和解析潜藏在中国传统色背后流传千年的生活方式与东方审美。以国际视野和色彩文化素养，用无限的创意潜能，诠释创新性、创智性色彩叙事，解析多感官、多媒介、多维度、多元化的智慧的色彩表达与时代演绎。

[中国美术学院创新设计学院党委书记兼副院长、教授、博士导师-成朝晖]

三棵树立足于中华民族五千多年的文化传承，携手中国美术学院推出“国漆国色”系列主题，挖掘中国传统文化深厚的内涵和精髓，让色彩与现代生活充分融合。在设计上海展台中品牌也用心打造“国漆国色”展示区域，以“中国漆，中国色”为自然健康家居空间涂装的内涵，持续输出对美好生活的理解，用专业的色彩体系和健康产品，书写中国涂料魅力诠释和彰显空间美学。

[三棵树-国色国漆]

品牌的发展历程，蕴载了它所承载的成就与未来目标。三棵树艺术漆项目总监黄博思先生现场分享三棵树从第一个十年三棵树开创以鲜呼吸系列为代表的健康漆产品体系，让家更健康；第二个十年三棵树开创超越国际环保标准的健康新标准，并发起建筑外墙领域第二次产品革命，让城市更美丽，到第三个十年品牌将引领行业从健康到高端性能+服务再到美好生活方式的第三次革命，以极致健康的产品和最具品味的空间美学，让生活更美好。

[三棵树-艺术漆项目总监-黄博思]

被誉为“极致健康的艺术漆”的三棵树艺术漆，重点新品“三石系列”艺术漆也现身设计上海展台之中。“三石系列”分别指三棵树青云石、三棵树三生石、三棵树凌云石，在打造不同艺术氛围的同时，分别实现净味、防火、抗菌、耐用等不同卓越功能点，拥有强大环保和功能性基因，让美学与实用达到平衡。

[三棵树-艺术漆展示区]

[三棵树青云石、三棵树三生石、三棵树凌云石]

6月10日小森板东方莫兰迪花色发布会于展台内隆重举办，此次新品是由三棵树小森板与米兰理工大学马里奥·比森教授联合设计首发，从艺术家乔治·莫兰迪画作提取灵感，结合中国文化背景，研发出融合东西方特点的东方莫兰迪色系，共推出云景山、玉芙蓉、梨花雪、落花天、明月影、风雨泽、百草翠、林烟深、松风落、桑榆晚十款花色，让东西方哲学邂逅碰撞，在健康自然的同时传递艺术创新。 同时，三棵树小森板不忘环保初心，坚守使命，还荣获“新一代ENF级板材首选品牌”称号。

[三棵树-小森产品展示区]

为了让更多展客能够实际感受色彩的魅力，品牌打造了“流动的色彩”网红通道，斑斓多姿的视觉体验，是疗愈，亦是放松的心灵之所，站在此处打卡每个人都可以拥有独属于自己的色彩艺廊背景，流动的色彩在按下快门的一瞬间凝固成永恒，实现多层次的、别样的美好。

[流动的色彩：网红打卡通道]

三棵树在积极研发健康产品的同时，也不断尝试以更加优异的材质与工艺，把控成本，让产品通往更为广阔的市场。在设计上海展台之外，三棵树也会作为中国涂料行业的领先品牌，始终秉持“让家更健康、让城市更美丽、让生活更美好”的企业使命，全面推行绿色、低碳、健康产品，与行业同伴一同推进设计行业的变革。

身临其境,触摸致美空间灵感之源

今年正值“设计上海”十周年,来自全球40多个国家的600余品牌共襄盛举,带着前沿设计趋势和思潮,引领现代创意生活。杜邦™可丽耐®也打造了一个别具一格的体验空间,致力于让观众身临其境感受可丽耐®实体面材的优越特性,激发设计创意灵感,探索材料无界可能。

杜邦™可丽耐®水之源系列一体盆——化繁为简,重新定义家居空间

杜邦™可丽耐®水之源系列一体盆凭借其卓越的材质及可塑性,依托令人耳目一新的创新设计,重新定义现代家居空间。水之源系列产品线条简洁流畅,能够与卫浴台面交融一体,实现无缝拼接,可丽耐®实体面材的卫生抑菌、无孔表面、经久耐用等特性,也让水之源系列成为现代快节奏的生活的上佳选择。此次展出,杜邦™可丽耐®为大众带来了五款外形迥异、别具个性的水之源系列产品:“海岸款”流线优雅,“瀑布款”轻盈灵动,“峡谷款”简约低调,“鹅卵石款”圆润悦目,“贝壳款”娇俏润泽,满足不同家居空间的多种品味需求。

可丽耐®墙面及台面应用——质感温润,安全卫生

可丽耐®实体面材质感温润亲肤,无缝无孔、一体化成型。在卫浴空间中应用其制作内壁墙面,能避免冰冷触感,尽享舒适愉悦的卫浴体验;应用在厨房台面,油污无法渗入面材,方便清除,有效抑制细菌滋生。作为低VOC材料,可丽耐®实体面材不含有害化学物质,可助力设计师和消费者打造更加安全卫生、绿色环保的空间。

可丽耐®透光灯应用——光影变幻,氛围独特

凭借在浅色系和薄板的应用中优异的半透光性能,可丽耐®透光材料可帮助设计师们在多种应用场景中点亮创意,打造或流光溢彩、或柔和雅致、或变幻绚丽的照明效果,如可丽耐®玛瑙白吊灯、叶片氛围吊灯等。

可丽耐®3D雕刻应用——设计灵活,创意无限

可丽耐®实体面材具备超强可塑性,可加工制作各种2D和3D形状,其定制化工艺使得各种艺术创意和高难度造型的实现成为可能,是设计师激发无限创意灵感的理想材料。在背光映衬下,可丽耐®能够使得雕刻的精度达到纤毫毕现的程度,令多重元素无缝整合,独特空间一气呵成。

此外,可丽耐®实体面材还具备丰富色彩,例如在彩色波浪造型屏风、花纹板S弯拼接造型墙和异形接待台中,它以其色彩丰富、热弯不变色、无缝拼接等优越特性,完美呈现设计师的无限创意灵感。同时可丽耐®实体面材还具备可修复性,无惧日常磨损,轻松修复,历久弥新。

展会现场,杜邦™可丽耐®邀请来访观众参与展台巡游,在材料专家的专业指引下探索可丽耐®的不凡气质。在活动环节中,观众们共同寻找展台指纹开关,拍下发光石材画面创作自己的专属画作,解锁透光石材的奥秘,展台内外形成热烈的互动氛围。

传灵达意,激发创意设计无界想象

可丽耐®实体面材由美国杜邦公司于20世纪60年代创造发明,是世界上第一款人造石。如今杜邦™可丽耐®已被广泛应用于家居装饰、商业空间、教育、医疗、建筑外墙等不同领域,它不仅具备无缝拼接、抗污、抑菌、抗冲击的优越特性,更将设计的独创性和灵活性与产品的独特品质完美结合,赋予设计无限想象。

杜邦™可丽耐®从未停止对设计边界的无限探索。它以卓越品质为基石,激发无限创意灵感,引领现代时尚潮流,让梦想生活触手可及,让设计、创造及探索从此无比自由。

关于杜邦™可丽耐®

可丽耐®设计是杜邦公司旗下的一个饰面材料品牌。经过多年发展,目前杜邦大中华区可丽耐®旗下的产品线有:可丽耐®实体面材、可丽耐®石英石以及可丽耐®一体盆系列。

关于杜邦公司

杜邦公司(纽交所代码:DD)提供以科技为基础的材料、原料和解决方案,致力于成为全球创新推动者之一,为各行各业和人们的日常生活带来革新。我们的员工运用多样化的科学技术和专业经验,协助客户推进他们的创意,在电子、交通、建筑、水处理、医疗健康和工作防护等关键市场提供必要的创新。如需了解更多有关杜邦公司及其业务和解决方案的信息,请浏览:www.dupont.com 。投资者可以在网站investors.dupont.com的投资者关系栏目获取信息。

杜邦椭圆形标志、杜邦™以及所有标注有™、 ℠ 或 ® 的产品(除非另有说明)均是杜邦公司或其关联公司的商标或注册商标。

环境变化之下，生活对于市场提出更多要求。审美、功能、品质、细节、工艺……在通向美好生活的道路上，始终聆听着市场需求的XUE，以自己的诚意给出回应。

6月8日至11日，如火如荼的“设计上海”展会现场，中国原创家具品牌XUE携近10款新品重磅亮相上海世博展览馆1号场馆。以“薛府”为引，在贴近日常家居生活的空间营造中，XUE通过套系化、场景化、细节化的感官语言，展现“XUE式生活”的更多层次。

中式在韵不在型。自创立以来，XUE始终坚持着“打造具备中国文化认同感的现代家居”的使命。此次，以大量优质新品为载体，XUE秉持“新而中，中而新”的理念，用自然材料与现代工艺交织出东西方文化相融的家居风尚。

XUE品牌创始人、顶尖家具工艺师薛书平接受媒体采访

XUE品牌创始人、顶尖家具工艺师薛书平在接受采访时表示：“XUE正在通过不断完善产品的丰富度，塑造更多生活场景。并通过工艺的改良升级、材料的创新应用，有效控制成本，从而走进更多人的生活。”

多款新品亮相

拓展品质生活更多选择

一直以来，XUE保持着对家具制造工艺、国际化设计的好奇心与热情，在设计、探索、研发的道路上不断积累，踏实而稳健地前行。

2023“设计上海”展会现场，XUE延续品牌一如既往的工艺与品质，带来了近10件新品，含寝具、坐具、桌具、灯具等众多品类，覆盖客厅、餐厅、卧房等多个空间，以各具特色而又相互呼应的语言，展现生活的更多样貌。

“虚领床”是XUE在此次展会上的首发新品之一。该作品由设计师陈旻设计，将XUE精髓的工艺及线条艺术，与卧室空间的需求相结合。床围形似立领也似揽人入怀的鸟翼，外覆挺括牛皮，内里则是由一整块极显工艺水准的曲木围合而成。华之有实，充分展现在就寝之外，寝具更多的功能。

“人字系列桌”“弥勒系列沙发”“芙罗拉系列沙发”“袖椅”等新品，也进一步展现了XUE对于工艺与设计更多可能性的探索。多样的材质组合，塑造丰富的温度与肌理；不同弯曲程度的弧面搭配，为空间勾勒出性格与氛围。

针对市场个性化、风格化、多元化的需求，XUE在新品的研发上保留了一定弹性，大部分新品都有多种不同材质、色彩搭配的款式方案可供选择。

陈旻设计事务所创始人、XUE合作设计师陈旻接受媒体采访

XUE合作设计师陈旻表示：“在具备超强制造能力的基础上，XUE也将通过文化、设计、工艺的融合，真正走入中国家具市场，走进消费者的生活。”

沉浸式场景展示

套系化研发打造多元生活

在物质丰富、生活节奏不断加快的当下，人们对于家居场景的功能需求，已经从基础的简单居住，向健康、舒适、美观、个性表达转变。消费者在选择产品时，不仅重视产品的品质与美学，更对产品在空间中呈现出的氛围感有所要求。

深入市场的XUE，不仅在产品研发设计上回应着消费者的需求，在产品展示与体系构成上，也与市场发展一同，进行了进一步优化与升级。

兼顾社交与私人休闲功能的客厅，将审美与多元功能性融合；充满温度与香气联想的餐厅，在细节上周全守护着种种日常动作；安静舒适的寝室之中，床与周边家居共同构建起了身体与精神的安然休息所。

XUE以套系化的方式，将产品在贴近日常生活的家居场景中，以充满体验感的方式进行展示。在展厅之中，人们不仅可以直观地看到产品，更能看到空间，体验到氛围，感受到XUE想要为人们塑造的美好生活。

模块化曲木板沙发芙罗拉系列，也为空间塑造提供了更高的自主度。系列由单人位、钻石型转角、左/右扶手等多个模块组成，消费者可根据自身需求对模块进行自由拼接，享受最体贴的承托。

在改善型需求不断释放的现在，XUE为人们提供的不仅是优质的产品，还有以产品为媒介，与大众共同探索生活更多维度的可能性。套系化的产品选择成为自由发挥的基底，让居住者能够对生活的样貌作出自己的定义。

深化工艺材料研发

与市场一同拥抱多元未来

在与市场共同前行的路上，XUE始终没有停下对于生活更多可能性的探索。长期对设计、工艺、技术的研发与挑战，为XUE积累下坚实的发展力量，也为行业与生活，注入着驶向更广阔未来的强劲动力。

早在2017年，XUE的经典3D弯曲木作品黛西椅（Daisy chair），就凭借着“3D材料超极限拉伸，在曲木件上一次性压合织物和真皮的全球首创工艺，颠覆性的结构设计”的评价，摘得拥有“设计奥斯卡”之称的iF奖金奖——这也是中国家具制造业的首枚iF设计金奖。

持续地工艺研发，结合对更多维度设计可能性的挑战，XUE不断为市场带来着惊喜，拓展着生活方式的外沿。

基于生产特性，3D弯曲木产品的开发过程，对于费用、时间、精力与人力成本都有着较高的要求，无形中也为消费者与更好的生活体验之间，竖起了一道屏障。

此次，XUE推出的部分新品，在研发与生产过程中，还对3D弯曲木生产模具的多元利用进行了有效尝试。这样的行动不仅通过设计力量挖掘了产业潜能，为3D弯曲木生产的可持续化、高效化发展提供了优质参考；也为消费者，提供了更多样的与美好接触的途径。

此外，XUE也在不断挖掘更多优质、健康、环保的材料，实现对生产成本、效率的进一步有效把控，将好产品，传递给更多人。

为更多人而创造，为更好的生活而承担挑战。成长中，XUE赋予生活更多可能，与更多使用者一同前行。