过去，这些复杂的图纸是AI难以逾越的壁垒，如今，能够直接“读懂”建筑图纸的多模态大模型，正为建筑全生命周期的提质增效带来颠覆性变革。“设计大脑”与“AI大脑”强强联手，共同加速建筑行业数字化转型。

近日，商汤科技与中国建筑设计行业的领军企业——华建集团华东建筑设计研究院有限公司（简称“华东院”）在商汤上海总部正式签署战略合作协议。

此次强强联合，旨在将商汤科技在“日日新”大模型等领域领先的人工智能技术与华东院丰富的工程经验相融合，共同探索AI在建筑全生命周期的深度应用，以颠覆性技术引领行业变革。

华建集团党委书记、董事长顾伟华，党委副书记、总裁沈立东，党委委员、副总裁疏正宏，与商汤科技董事长兼CEO徐立等双方高层领导共同出席并见证了签约。华东院党委副书记、总经理、总建筑师牛斌与商汤科技数字研究院院长李森代表双方签署协议。

华东院是中国成立最早的、规模最大的综合性甲级建筑设计院之一，也是当今中国最具影响力的建筑设计院之一。在成立70余年中，华东院始终全力服务国家发展战略，坚持国际先进、国内领先的发展定位，致力于为城乡高质量发展提供创新设计与咨询的属地化集成服务。

华东院业务覆盖范畴广泛且丰富，在各个垂直领域取得出色成就，例如超高层综合体设计方面：全国500米以上的超高层建筑15座，华东院参与设计或咨询11座；全国400米以上的超高层建筑，华东院参与设计或咨询31座；全国200米以上的超高层建筑，华东院参与设计180座。以下为华东院超高层综合体设计部分作品：

签约仪式上，华建集团党委书记、董事长顾伟华表示，人工智能是驱动建筑行业未来发展的核心引擎，华建集团华东院七十余年来始终走在技术创新的前沿，并已前瞻性地布局人工智能与行业的融合应用。商汤科技在AI大模型与大装置技术领域的原创能力和领先地位有目共睹。我们期待通过此次合作，继续深化更深层次、更高标准合作，聚焦前沿领域、实现优势互补，携手探索真正懂设计、服务行业的智能化解决方案，共同提升中国建筑设计的原创能力与国际竞争力。

商汤科技董事长兼CEO徐立表示，AI正以前所未有的深度与广度赋能千行百业，带来生产力的跃迁。商汤的“日日新”多模态大模型在理解建筑图纸等复杂场景中具备天然优势。与华东院这样拥有深厚行业积淀的头部企业合作，能让商汤更精准地将AI技术‘滴灌’到建筑设计与运营的每一个环节，共同构建一个更智能、更绿色、更韧性的未来城市。

四大深度合作方向

携手共拓产业化路径

根据协议，双方将围绕“AI+建筑”的核心理念，在多个层面展开深度合作：

共研工程图纸多模态大模型：融合商汤的“日日新”大模型技术与华东院的工程数据，共同研发能深度理解和处理复杂工程图纸的行业专用大模型，实现图纸的智能审查、分析与辅助生成，为建筑全生命周期管理提质增效。

华东院作品设计图纸

共建建筑行业AI Agent平台：面向行业复杂需求，打造强大的建筑设计MCP（多专业协同）工具集与应用平台，实现从项目策划、方案设计到施工图交付的全流程智能化升级。

共创行业标准化产品与产业生态：联合进行关键技术攻关与课题申报，将合作成果转化为行业标准化产品与解决方案，构建开放的“AI+建筑”产业生态，降低AI技术在行业的应用门槛。

共拓商业化应用场景：聚焦城市更新、历史文化保护等关键领域，探索可落地的商业模式，将创新技术应用于实际项目，为保护城市文脉、推动住建行业高质量发展贡献力量。

这项合作紧随2025年中央城市工作会议确立的“存量提质增效”新方向，助力达成“建设创新、宜居、美丽、韧性、文明、智慧的现代化人民城市”的新目标。

双方还共同展望了诸多前沿领域的广阔合作前景。本次携手，是AI技术与建筑行业深度融合的坚实一步，更开启了通向未来人居的无限可能。

未来，双方将并肩同行，以AI之力为砖瓦，以数据为栋梁，为推动建筑产业的革新升级、发展新质生产力注入源源不断的强大动能。

这样的时代背景下，一批又一批设计师深受潮流文化的熏陶，并用自己的设计继续推动着潮流文化的发展；而今天要为大家介绍的这位美国平面设计师就是其中比较突出的一位，他叫“John Van Hamersveld（中文译名：约翰·凡·哈默斯维尔）”。

看到“ John Van Hamersveld ”这个人名可能大家并不熟悉，但这位生于 1941 年的设计师可是从 20 世纪 60 年代至今一直走在时尚潮流前沿，期间从事着与音乐、艺术、流行文化和极限运动相关的艺术创作，而后被称为“美国殿堂级平面设计师”的大人物。

/ 一举成名，成为 Capitol 唱片公司首席设计师

1963 年，当时的 John Van Hamersveld 还是一个 21 岁的艺术学院的学生，却意外地收到了人生中第一个重要的任务。正好需要有人为 Bruce Brown 执导的经典冲浪纪录片《无尽之夏（The Endless Summer）》创作艺术海报，一位在《Surfer magazine》的朋友找到了他。

John Van Hamersveld 很快地就接下了任务，在一次广告设计课之前，他在自己的餐桌上做了这张海报，用了把照片通过颜色和线条的调整转变为抽象设计的做法，创作出了一幅极具标识性的海报。

冲浪纪录片《无尽之夏》艺术海报

这幅作品在之后很长时间都被认为是冲浪界视觉标杆的史诗级海报作品。这一次的成功创作成为了他设计生涯的一个重要起点。

或许有人会觉得惊讶，为什么 21 岁的学生就能够接到如此好的设计项目？不可否认，John Van Hamersveld 拥有一种天赋，不仅能把控好设计色彩上的平衡感还会运用超前的设计元素。

当然，除了天赋之外，John Van Hamersveld 的家庭环境也让他对设计耳濡目染，让他拥有了比一般人更多的设计经验。据 2019 年《Pittsburgh Magazine》的采访介绍：他的母亲是一名艺术家，祖父是一名工业设计师。在 John Van Hamersveld 九岁时，家里人让他去印刷厂去学习。在他青少年时期，基本上住在母亲在美国加州的工作室里。那时候他励志想要成为以“波西米亚、披头族”为风格的抽象变现主义画家。

天赋异禀加上多年的设计经验，让这位年轻的设计师一举成名。在此之后，成为了 Capitol 唱片公司首席设计师，为包括“甲壳虫乐队 The Beatles”、“唱作人鲍勃·迪伦 Bob Dylan”、“滚石乐队 The Rolling Stones ”以及“感恩至死乐队 The Grateful Dead ”众多音乐界大咖设计了多达 300 张专辑封面。

披头士《Magical Mystery Tour》专辑封面

滚石乐队《Exile on Main St.》专辑封面

除了专辑、电影海报之外，他还参与设计了1968 年 Jimi Hendrix 在洛杉矶神殿大会堂的演唱会海报和 1984 年奥运会中洛杉矶体育馆的 360°壁画等。但由于在他那个年代多为手绘作品，并且电子化没有现在普及，所以在网上能够找到的作品十分有限，无法为大家做全面展示。

/ 创建工作室，作品富有个人色彩

虽然 John Van Hamersveld 在 Capitol 唱片公司做过首席设计师，但时间并不长，仅仅只待了 3 年。其实，他是一个有着明确职业规划的人，在 1963 年时已成立了自己的设计工作室“ Coolhous Studio ”，并在 90 年代时期把创作重心放在了数字绘画上，依旧为专辑封面和演出海报做设计。

Coolhous Studio 官网界面

设计作品

CREAM

WAVE

麦迪森广场花园 演唱实录

从海报的设计上我们能够感受强烈的色彩对比，元素叠加也十分丰富。看着 John Van Hamersveld 的作品，仿佛能够感受到他的作画过程十分像 PhotoShop 中的图层，慢慢叠加，层次丰富，作品即使是放在当今也能吸睛无数。

其实，对于一位设计师来说从手绘到数字绘画是一个艰难的改变。John Van Hamersveld 就曾在 2018 年接受伦敦艺术文化媒体“HUCK”采访时说道：

由于现代科技的发展，90 年代的数字化为艺术创作带来了复制黏贴的方便，因此很多设计师和插画师都不再用手绘的方式作画。我也已停止试图对技术和数字应用的抗争。只能说，数字应用在现代就是一个标准，我们生活在信息时代。

能看出 John Van Hamersveld 学会了如何与“数字化时代”的相处，并且借用数字化的作图技术，让作品印上更深的个人符号。

/ 转型艺术家，继续创造潮流

John Van Hamersveld 不仅是一位会跟随时代而变化的人，而且还会用他自己的方式去影响、定义新的潮流。他在设计界绝对是一位先锋者的存在。而这样一位先锋人物在前几年选择退休了，但选择退休对他来说并不代表停止创作。

在 2019年《Pittsburgh Magazine》的电话采访中，他说道：“比起平面设计师，我更倾向于做一名艺术家，能够超越退休这件事，成为一名艺术家，并拥有一个完整的其他职业，真的是一种幸运。”所以，80岁高龄的他，决定开启从平面设计师向艺术家的转型之路。

2017 年 John Van Hamersveld 为一个叫作“FIGat7th”的洛杉矶城市活动创作了街头插画，多图层叠加的蝴蝶、猫咪、波点，颜色多彩绚丽。

“FIGat7th”的洛杉矶城市活动

2018 年为了纪念迪士尼 90 周岁，他以艺术家的身份被 VANS 邀请，设计了迪士尼联名款的服装和鞋子。

Disney × VANS × John Van Hamersveld 联名款

同年 VANS 以他标志性的“海浪图案”和“个人传记海报”等多款经典设计为主题，推出了全新 Vault by Vans × John Van Hamersveld 联名系列，演绎复古怀旧风。

Vault by Vans × John Van Hamersveld 联名款

除了联名产品，户外大型的外墙设计也能游刃有余。 2018 年，由为 Cabrillo Marine Aquarium（卡布里洛水族馆）的外墙进行改造设计，色彩的运用上十分有海洋风情；2019 年，对一个巨大的储水箱进行了外墙改造。

卡布里洛水族馆

DWP 储水箱

写在最后

在 John Van Hamersveld 近 60 年的职业生涯中，他始终都在不断变化尝试着新东西，从手绘走入数字绘画，从海报设计到为产品设计、户外设计。

虽然绘画的方式、形式不断地发生着改变，但他的创作灵感似乎从来没有因此而中断。在竞争十分激烈的设计行业，他到底拥有怎样的秘诀，能在这 60 年的职业生涯中一直走在行业前端呢？他曾对伦敦艺术文化媒体“HUCK”表示：

我喜欢和人交流以及旅游。创作就是一种思维过程，也是无意识创造的一部分。倾向于一些不存在的、不平凡的瞬间迸发出来的灵感。

大脑其实就是我的工作室，大脑的右部承载创造了我的想法，而我用手将其用画出来从而诠释出我的想法，就像一台不带鼠标的电脑。

今年 John Van Hamersveld 已有意停止接受“商业设计”，而想把更多重心放在如何成为一个艺术家上，并且开办了多个个人作品展。60 年的设计经验让他见证了很多跨时代的发展，曾经的电影海报、专辑海报如今都成为经典被放入艺术馆、博物馆中，让人们回忆起当年的那些岁月。

时代造就了John Van Hamersveld，赋予了他创作的灵感，而他也用自己的设计天赋推动着潮流文化的发展。因为拥有一颗能跟上时代变化的心，他的设计还在继续。

参考来源：
1、《The Endless Summer 无尽之夏》的海报创作者 John Van Hamersveld
2、Vault by Vans X John Van Hamersveld
3、InWOW DailyNews |Poster Artist John Van Hamersveld
4、约翰·凡·哈默斯维尔官方网站
5、Era of Cool: See The Art of John Van Hamersveld
6、维基百科 John Van Hamersveld

原文：数英网