这个位于伦敦豪华公寓的园林景观设计屡获殊荣。其创作的灵感来自于大自然，内部丰富有趣的景观与公寓交相辉映，达到柔美自然同精美建筑及现代设计的完美平衡。这座优雅宁静的花园毗邻泰特美术馆，白天向公众开放，为大家提供一个安全私密的宁静场所。设计师Stephen Richards充分认识到外部空间对改善城市生活质量的作用，在城市中心创作出了一片全新的绿色空间。这里有自然的林地—桦木林和桤木林。林地里种植着各种各样的原生植物，还额外的提供了蜂箱和鸟笼，鼓励物种多样性，让蜜蜂帮忙授粉，保障植物物种繁衍。此外果树园和药草园让居民参与管理花园，并享受药草的芬芳。树林提供阴影，成为屏障。内部多样化的空间和种植为居民带来闹中取静的安然生活。

景观设计师研究建筑形成的阴影，还有风向，巧妙的配置植物，让花园形成四季皆可观的美丽场所。这个公共的宁静居民花园在公共与私人的界限之间立足于一个完美的点。景观设计一开始就介入其中，成为不可缺少的融合剂。

花园中共有四栋年代和风格迥异的建筑，其中包括城市救济院。所有的停车空间都被安排在地下，因此这个花园是一个屋顶花园。设计的挑战之一就是土壤深度，种植面积，树木配置还有灌溉系统等等软质景观综合问题。庭院内的原生植物将成为植物银行，他们的种子将繁衍出更多的原生植物，这里充分鼓励多样性和野生动物生活空间，采用雨水收集和灌溉。美丽的植物景观提供了舒适的微气候还有温馨的空间。这
个景观具有基于本地化，针对气候进行生物多样化的理念。

    将园林组景艺术和组景方式用于室内装饰工程，已在国内室内装饰业中逐渐发展起来了。特别是在高层建筑和有室内空调的建筑中，将自然景物适宜地从室外移入室内，使室内赋于一定程度的园林气息，丰富了室内空间，活跃了室内气氛，从而自然地增强了人们舒适感。
室内装饰常用的组景方法有：水局组景、筑山石景、观赏植物组景、亭阁组景，以及园林建筑小品等。室内装饰组景施工的要求有自身的特点，主要是组景材料要轻，组景组织应采用空心，水局结构要有严格的防水处理。
组景图通常只是粗略地表示了组景的式样和位置，在施工中需施工技术人员和工人进行切合实际的安排布置，需要有一个再创作的过程。因此，施工人员应该懂得一些园林组景的基本知识和法。
本公司在室内园林的设计和施工中，积累了一些经验，比较理想的作品见本网站的“精品赏识”栏目中的设计图，为更好地积累、巩固、提高，现特此将一些比较普通的常识介绍给网友，希望能给大家一些启迪。
(一) 室内景园的基本知识
地室内空间中，将自然景物和人工造景的方法进行组景，在室内形成了一定的景致，这种形式的园和景称之为室内景园。
具有较大室内景园的建筑，其上空或外墙具有通光的大面积玻璃，以满足园中绿化栽培需求。这样的室内空间多见于宾馆的大厅，称之为共享空间。室内景园的出现和迅速发展，是人们生活水平逐步提高和现代生活方式的需求，是室内装饰工程的一个新课题，作为一个室内装饰施工人员，应该首先了解室内景园的基本功能，基本要求和室内景园在室内装饰工程的位置安排等基本知识。
1.1 室内景园的基本功能
1、改装室内气氛、美化室内空间
在建筑的大厅中设置景园，能使室内产生生机勃勃的气氛，增加室内的自然气息，将室外的景色与室内连接起来，使人们置身此景中，若有回到大自然的感觉，淡化了建筑体的生硬僵化之感。
2、为较大的厅堂创造层次感
在公共建筑内的共享空间大厅中，在功能上往往有接待、休息、饮食等多种要求，为了使各种使用区间既有联系又有一定的幽静环境，常采用室内组景的方汉来分割大厅的空间。
3、灵活处理室内空间的联络
如在过厅与餐厅之间、过厅与大堂之间、走廓与过厅之间等。常常借助于室内景园，从一个空间引到另一个空间，把室内空间安排得自然、贴切。
1.2 室内景园的构成方法
1、以石为主的室内景园
室内景园常常将山石构成石景，通常有锦川石与棕竹相伴成景，黄借石组景，英石依壁砌筑，配以小水池和植物组景等。
2、以水局为主题的组景
以水局为主的组景中，水池是主景，在水池边配以景石和绿色植物。水池的形状也多是流畅的自由回环曲线。
3、景栽组景
景栽组景通常是用盆栽的植物，根据具体场合、使用要求来摆设组合成景。栽种的植物要根据季节来安排。
1.3 室内景园的位置安排
1、入口门厅
建筑物的入口处设置室内景园，可以冲破一般入口的常规感，在占地很少的条件下，收到良好的空间效果。在塑造入口景物空间时，必须明确三个基本要点：
(1) 抓住反映装饰风格的基本特征，来烘托室内气氛。
(2) 恰如其分地掌握入口空间的比例尺度，认真处理好门口交通功能和立面造型。
(3) 结合室内环境条件，灵活地确定组景的方式。
2、厅常处共享空间
厅常共享空间，是建筑室内人们公共活动的中心，其空间设计与组景设计都较讲究。通过使用峭石、壁泉、塑石柱、水池、蹬步眺台，蕨草苔蔓的组合布景，组成一幅巧致的室内景园，创造了一个闹中有静的幽雅气氛。同时，运用室内景园的组合，在建筑室内组成近赏景、俯视景和眺望景，使厅的空间层次更丰富，景观更自然。
3、过厅与廊
过厅是建筑室内两个功能空间的过渡空间，在这个空间内，常用一些石景或景栽组合的小景来点缀和补白作用。
廓是建筑室内的交通空间，通常在走廓的转角处、交汇处和廓的尽头，采用盆栽组景的方式创造一些幽静的气氛，来减少嘈杂感。
4、塑造梯景
塑造梯景通常有三种方法：
(1) 水景园的方法：
在梯级下的地面上，用小池处理，因池造景，使梯面的装修与梯底的水景溶成一个完整的景物造型。
(2) 石景园的方法：
石景园的组景方法常用塑石叠砌，或借意山石为壁，配以壁泉和植物来塑造梯下空间。
(3) 盆栽组景：
用一种或几种不同的盆栽植物，来组成楼梯底的点缀，既创造了气氛又方便更换。
(二) 水局组景
水在庭园中层用组景较为普遍，用于室内组景却正在开始发展。
室内组景中的水局，是由一定的水型和岸型所构成的景域。不同的水型和岸型，可以构造出各种各样的水局景，不同的水型和岸型，其施工和用材也都有所区别。
2.1 水型的种类
水型可分为水池、瀑布、溪涧、泉、潭、滩等类。
1、水池型
室内景园中的水池有方池、圆池、不规则池、喷水池等，喷水池又有平面型、立体型、喷水瀑布型等。这些小池造型精巧，池边常配以棕竹、龟背竹等植物，以及石景。
2、瀑布型
瀑布通常的做法是将石山叠高，山下挖池作潭，水自高处泻下。假山上的水源通常是自来水管装于其中，需要较大的水量时，可用蓄水箱作水源。然后在瀑布上下配以适当植物。
3、溪涧型
溪涧型属线型水型，水面狭而曲长，水流因势回绕。室内溪涧常利用大小水池之间的高低错落造成。
2.2 岸的形式
在水局中水为面，岸为域。室内景园的水局，离不开相应岸型的规划和塑造。协调的岸型可使水局景更好地呈现水在景园的特色。
岸型包括洲、岛、堤、矶、岸各类形式。不同的水型，相应采取不同的岸型，不同的岸型又可以组成多种变化的水局景。
1、池岸
凡池均有岸，岸式却有规则型与自由型之分。规则型池岸，一般是对称布置的矩形、圆形或对称花样的平面。自由型的池岸，往往随形作岸，形式多样，一池采用多种岸边造型，如用水卵石贴砌岸边配以大巧石，树桩（人工水泥砂浆仿造）排列配以大理石碎块嵌镶贴的岸边，或用白水泥磨石作成的流线型池岸。
2、矶蛩
矶蛩是指突出水面的配景石。一般临岸矶蛩多与水栽景相配；位于池中的矶蛩，常暗藏喷水龙头，有池中央?喷成景。
其它几种岸型如洲、岛、堤在室内景园中用的较少。
2.3 水局的施工要点
水局组景中的水池砌筑是水局施工的重点，室内泉水池的施工要求是：组织牢固、表面平整、无渗水漏水现象；有弧形的水池岸边，弧线过渡应自然流畅。
1、施工准备
(1) 材料准备；
水池的砌筑属一般建筑的泥水施工，所以施工中主要是建筑材料、饰面材料，以及防水材料。
1) 建筑材料；
钢筋：用于加固水池底面和侧壁的混凝土基体，常用规格为φ8φ12mm。
水泥：通常用425号以上的普通水泥及白水泥。
沙石：中沙和中等颗粒石子。
2) 饰面材料：
水池内侧面的饰面材料，常用白瓷砖、马赛克、水磨石面，高档的要求可用釉面地砖、大理石等。
水池边岸的饰面，常用水磨石面，高级陶瓷地砖面，大理石面和花岗岸板面。
3) 防水防渗漏材料
防水材料有两类，第一类是与水泥拌合施用的防水剂。常用产品有：新型防水剂、避水剂、有机硅防水剂等。第二类是可涂刷在面层的涂料，常用产品有：“确保时”防水涂料，氯丁-1防水涂料。
(2) 水局组景的布局安排与放线：
施工前，首先要根据室内景园布局图和施工图，并结合施工现场的具体情况，对水局中水池、瀑布、溪涧的具体位置进行安排。安排时要考虑的问题有：水池的给排水问题、水电路的管道走向问题、水池的基础问题、瀑布的供水问题、各种设置与建筑物本身的关系问题。
将上述问题考虑解决。安排妥当后，再根据安排好的位置尺寸，在地面上用白石膏粉画出水池等设置的基本位置。
(3) 水池施工条件：
室内景园中的水池，一种是砌筑于地面以下，另一种是砌筑于楼层板之上。
砌筑于地面以下的水池，在室内地面未做好之前就应安排好供排水管道，排水管应接通在室外下水道上。
砌筑于楼面板上的水池，一般不易太深，而且往往将水池边作成阶梯式。其供排管道可藏于其中，并要巧妙地安排，使管道在不影响美观的前提下通向室外。
2、施工要点
(1) 水池的砌筑要求：
室内水池的砌筑，通常用混凝土浇筑，池边与池底浇筑为一整本，如水了深度大于500mm，应用钢筋混凝土砌筑。在地面以下砌筑水池时，水了下的土基部分应做密实。其混凝土厚度可为100~150mm。在楼板面上做水池时，水池的混凝土厚度为100mm左右，水池的深度最好不要大于400mm。
(2) 防渗防漏的处理方法：
1) 水池砌筑时的防漏方法：
当水池基体砌筑完毕，并浇水保养24h后便可进行防漏施工。如果防水要求很高，也可在砌筑混凝土水池基体时，就在混凝土中加入防水剂。用于混凝土的防水材料通常为防水粉和避水剂。水池基体砌筑完后的防漏方法是采用防水砂浆抹面，抹面要分两次进行，每次抹面层厚10mm左右，待第二次防水砂浆初凝时，要将其面压实抹光。
2) 防水混凝土的配制：
在拌合防水混凝土时，先将按所需水泥重量3％左右的避水剂，倒入塑料桶内，再向桶加入水，边加水边搅拌，直至总量等于所需的水灰比用水量为止。然后用此浆水搅合水泥砂石。其防水混凝土的配合比为水泥:中砂:细石子=1:2:4。
3) 防水抹面层砂浆的配制：
防水抹面砂浆配制，同样是先将避水剂与水先拌合，避水剂的用量为所需水泥量的5%左右。然后将拌合好的避水浆液掺入水泥和砂内搅拌，水泥:中砂＝1:2，水泥标号最好为425号。
应当注意的是，不是所有的防水剂、避水剂都能作为水池的混凝土基体和内面层砂浆的防水材料。因为有些牌号的防水剂，只能补漏而不能大面积承重。所以采用防水剂要了解清楚后再使用。
4) 面层的防水涂层：
为了使防水防漏更可靠，在水池基本和抹面防水砂浆完成后，再在水池内表面涂刷一层防水涂料，然后再进行饰面施工。通常采用的防水涂料有：“确保时”高效防水涂料、氯丁-1防水涂料、聚氨脂涂膜防水涂料、JM－811防水涂料。饰面的嵌缝防水材料有：塑料油膏、聚氯乙烯胶泥、水乳丙烯酸密封膏等。
(3) 水池的饰面施工：
水池的饰面关键在于水池边岸的施工。边岸饰面时应做工精致，不可粗制滥造马虎施工。当用小卵石贴砌池岸时，卵石应经过筛选，大小基本一致。贴砌矿石用白水泥砂浆铺底，然后把卵石洒铺在白水浆层上，再拍压卵石，使其镶嵌在白水泥砂浆中，但要露出卵石的光滑表面，卵石的布置要均匀。
大理石矿块嵌镶池岸时，往往要根据大理石的天然色彩和大小块来安排嵌铺，色彩与大小块的布置要均匀和协调。嵌铺方式又分为无缝铺和留缝铺两种。无缝铺就是在大理石碎块之间用白水尼填满缝隙，留缝铺就是大理石碎块之间不完全填满白水泥，使大理石碎块?面上有凹下的纹路。但这两种方式嵌贴时，其大面一定要平整。
其它瓷砖饰面、大理石整板饰面、花岗岩整板饰面同普通地面施工。但在镶贴时可用防水砂浆来铺贴施工。
(4) 喷水池、瀑布的回水方式：
喷水池、小瀑布的回水方式大都采用自循环式。即采用一个水泵，从池内吸水，并将水供至瀑布的源头处，瀑布水再回落至水池内，周而复始地循环。如果池内水变少时，可打开补水阀门，将新鲜自来水加入池内。
当喷水池需在同一处位置，进行喷水和回水时，可用套管式方法进行，即将喷水装在回水内，两者既装在一起，但又互不影响。回水池可安置在小喷泉下，也可将其安排在室外，并可将几个小喷泉共用一个供水回水系统。
(三) 筑山石景的要点
在园林中，特别在庭园中，石是种重要的造景素材。古有：“园可无山，不可无石”，“石配树而华，树配石而坚”诸说，可见园林对石的运用是很讲究的。
在室内景园中，一定的品石可作景园的点缀、陪衬的小品，也可以石为主题构成庭园的景观中心。在运用品石时，要根据具体石材，反复琢磨，取其形，立其意，借状天然，才能创造出一个“寸石生情”的意境。在用石组景中，需要施工人员有组景造型的基本知识，和创造景意的观念。
3.1 常见的组景用石
组景中常用的天然素石通称为品石。目前较多采用的品石有太湖石、锦川石、黄石、腊石、英石、花岗石。
(1) 太湖石在园景中引用较早，应用亦较广泛。它质坚表润、嵌空穿眼、纹理纵横、连联起隐，外形多峰、峦岩壑。
(2)
英石石质坚而润，色泽微呈灰黑，节理天然，面有大皱小皱，多棱角、稍莹彻，峭峰如剑戟。岭南庭园叠石多取英石，构出峰型和壁墙型两类假山景，其组景气势与太湖石迥然有别。
(3)
锦川石外表似松皮状，其形如笋，又称石笋或松皮石。有纯绿色，亦有五色兼备者。锦川石一般只长1m左右，长度大于2m者就算上名贵了。现在锦川石不易得，近年常以人工水泥砂浆来精心仿作。
(4) 黄石质坚色黄，石纹古拙，我国很多地区均有出产，其中以常川黄山、苏州尧峰山、镇江?山所产著称，用黄石叠山粗犷而富野趣。
(5)
腊石色黄而表面油润如腊，又称黄腊石。腊石外形浑圆可受，别饶石趣，此石常以三、二个大小不同的形状组成小景，或散置于草坪、池边或树丛中，既可供丛歇、又能观赏。腊石主要产于广东从化县等处。

花岩石是园林用石的普通石材，常用作石桥、石桌凳和石雕及其它构件和小品。
3.2 筑山型石景的要点
室内景园中的筑山型以小巧为多见，筑山型组织的要点有：山型与室内的比例尺寸要适应，山型与水景的配合要自然，山型的砌筑位置要得当，以起到视觉中心的作用。
1、尺度与比例
室内景园中山型的尺度，除要考虑房屋的尺寸和景物本身的尺度外，还要考虑它们彼此之间的关系尺度。室内景园的功能要求就是克服建筑空间的单调感，同时用景园来烘托室内空间的宽阔。所以室内山型要避免给人闭塞感和压抑感，山型的高度一般都要小于室内高度的，山型的石块宜大不宜小，形态宜整体不宜琐碎，山石处理的尺度合宜、体态得当，就能给人一种富有时代特点的美感。
2、山石与水景的配合
山石因水而生动，山得水而活，所以山石景往往与水组成山水局景观，常见的有水潭局、壁潭局、悬挂瀑布局等。如砌筑山峰，一般筑成下大上小、山骨毕露、峰棱如剑的峭拔峰。也有筑成下小上大，似“有飞舞势”之奇峰。也可水中立石，但石形要整，或兀然挺立或低俯与水相近，不要形成水边堆砌之感。当水边要布置群石时，要大小配置得当，形成一种自然的韵律感。
3、山石景的砌筑位置
山石景一般可组成一视觉中心。山石景砌筑在门厅处能加强视觉中心的形成，以引人注目。在一些室内的过渡区间，如大厅与餐厅、大幅墙面与地面之间，常作山石景处理，以便消除交角的生硬。还可在建筑的转角处和死角处置山石景，以减弱空间境界面所形成的单调之感。
另外，在前庭、廓侧、路端、景窗旁或景栽下，可设置一些组合的小石景。
4、人工塑山石
人工塑山石是近年来广泛采用的方法。小的石块常以砖砌体为石的躯干，表面以颜料拌合白水泥砂浆进行饰面。大块的石，常以铁架钢网为骨架，表面再以颜色水泥砂浆饰面。
(四) 景栽组景
景栽是以种植在室内的花木植物或盆栽植物，根据一定的要求组成的室内绿化装饰。景栽品种的选择，除根据景园的特点，布局的要求和特定功能需求之外，最好选用易于培植、易于阴生的植物。
组景中配置景栽植物是很有讲究，要根据不同景点的空间特点和配景要求，把不同风格、不同形状、不同颜色、不同花形、不同栽培要求的花木，科学的艺术的组合起来，才能真正达到预期的观赏交通。
4.1 绿化布置要点
人具有向往自然，接近自然的心理要求，因此在室内组景中大量采用景栽植物。花木可以使干燥的室内变得湿润、并在阳光照射下放出氧气，使室内空气清新。
在大空间的室内布置花木，可在大空间中创造出相对独立的小空间，使人们置身于室中，又仿佛置身于自然间。
(1)
室内布置绿化植物，应根据建筑的功能和使用要求，并应与室内家具陈设相协调。在室内布置较多的植物可使空间具有园林感和层次感，多而密的植物可使室内具有一种深远感。在顶棚上悬挂花草可以使空间层次变得丰富。在墙角栽植攀缘植物，可形成垂直绿化带。
(2)
室内植物要选择易栽、耐季节变化、耐阴生和体态美，且叶大、株小的植物为主。如棕树、橡皮树、铁树、龟背竹等。而用细小叶的植物做为绿化带。
(3)
重点花坛、花池如大厅花坛，要有层次错落，用植物创造层次时，要选用大小不同、植株高低不同，叶形不同、花形不同的植物来组合。也可用盆栽的植物进行组合。
4.2 景栽品种的特点
景栽的植物有乔木、灌木、藤本和草本。按观赏性可将这些植物分为赏形、赏叶、赏色、赏香等几种。组景时可以通过各种不同的景栽观赏品种进行组合，有节奏、有韵律地利用其形、色、香，去演化所企求的各种组景效果。
1、观赏景栽的赏形
赏形的景栽要求其植物的枝叶和树冠形状美观。
赏冠的景栽有天然型和人工修剪型两种。前者自然成冠如松柏、白玉兰、黄杨等。后者一般多取于灌木，用人工剪成规则式。一般地说，天然型赏冠景栽能协调于自然式组景布置，人工型赏冠景栽则协调于几何式组景布置。
赏叶景栽多取叶形奇趣的品种，以此作景栽的局部景、石景的衬托、水局景的点缀。常见的赏叶植物有水茶、棕竹、龟背竹、苏铁等。
2、观赏景栽的赏色
赏色景栽一般以观赏花色的品种为多，但不只着眼于花色，也有的果实色很醒目，有的枝叶本身就是黄、红等色如绯红、红桑植物等。
3、观赏景栽的赏香
景栽植物的香味有浓香、芳香和幽香三种，如素馨、洋子甲属浓香，桂花、茉莉属芳香，兰花、米仔兰属幽香。
4.3 景栽组景的配置
根据景栽品种及其观赏效能，只有合理挑选、配植得宜，才能配好组景效果。然而，景栽的配植是一门实践性很强的工作，必须根据庭园的具体情况，去选择合适的景栽品种，在一定的园景构思下，组成室内景栽组景的配置。并合理安排主从、先后，完善地构出室内景园的空间层次。
配置景栽的方法主要是孤植、丛栽、群林、带植、花池、漫生、悬吊等。室内景园通过数种景栽配置组合后，可使景观丰富而自然。
1、弧植
孤植是单株种植为主的方法。一般选择观赏性特强的景栽，要有较好的形状、较奇特的树姿冠态，远观近看都能赏其树姿和态势。
2、丛栽
丛栽是由为数不多的花木成丛配植的方法。一般置于墙面下、墙角处、池边、山石景旁等。布局上应前低后高配备恰当。南方地区常用棕榈、金山葵、洋素馨、凌霄组成高丛景，用蒲葵、鱼尾葵组成低丛景，或用水葵、棕竹、铁树、洒金蓉等。配置景栽时还要注意各种植物枝叶的大小疏密搭配，要避免堆砌感。
3、带植法
带植法是一种带形景观的配植方法，一般在景园的水池边、山型旁、墙边，以及厅常里需用植物进行分隔区间的位置上。带植的植物常用灌木和藤本植物，也可用草本植物。
4、花池法
花池有砌于地面，有砌于墙面，有砌于栏杆上，有砌于矮墙顶面，还有的以小花斗的形式装置在室内。花池里的花草不宜多，更不宜杂，疏密配搭，做到远看丛花一片，近赏主次分明。花池的形状主要有圆形、方形、多边形、花瓣形等。

　　一、生平与工作

　　Andrew Jackson Downing于1815年10月31日出生于纽约Newburgh，他从小被认为是一个聪明、甚至是早熟的孩子。他的父亲是一个车轮制造工，在1810年，自己经营起一个苗圃，这个苗圃对唐宁一生的发展有着最基础也是最重要的影响。1823年，他父亲去世后，便由他的哥哥查尔斯掌管了这宗家庭产业。1813年，在唐宁16岁那年，他放弃了正规教育加入到哥哥的事业中来。从1832年起，唐宁和查尔斯就开始在当时的许多园艺杂志上发表文章。
1841年，26岁的唐宁发表了他的第一篇独立著作：《园林的理论与实践概要》，这篇论文是美国景观园林发展史中进行美学意义探索的第一次真正的尝试。正因为是首次的尝试，他的基本理论和观点还不是很清晰成熟，之后他1844年和1849年，两次修改他的论文，重新出版。他的著作在美国和欧洲都有着普遍的影响力，时至今日，它仍然是这一领域最好的著作之一。

　　当很多人满足于他们已经获得的荣誉时，唐宁仍不停歇地创作出数量丰富的著作。自1841年至他的不幸逝世，他一直致力于编辑以“田园艺术和田园风格”为主题的杂志――《园艺家》；1842年，唐宁和Alexander Jackson Davis合作写了《乡间住宅》，这是一本关于房屋式样的书，其中包含了英国乡间田园式建筑风格和浪漫主义建筑风格的融合。这些房屋摒弃了唐宁认为的对精神不利的奇特的异国风格，而呈现出简朴的特征；唐宁还建立了果树栽培学会，担任了它的第一任主席，早在1845年，他就写过一本关于美国果树的论文《美国的水果和果树》，这本书同时在纽约和伦敦出版，它比出现在它之前之后的任何一本有关果树栽培的书都更有无可比拟的影响力。

　　1850年，他访问了欧洲，第一次参观了欧洲的景观园林，看到了伦敦的公园，法国的皇家庆典。回国后，他接受总统的邀请，开始设计国会大厦、白宫和史密森学会之间的一块地盘，他的计划还没来得及实现，不幸的事发生在这位年轻的造园大师身上。

1852年7月28日，唐宁和他的妻子、岳母和妻子的兄弟姐妹一行决定乘坐一艘行驶于Albany和纽约之间的大船旅行。乘客们所不知的是，他们乘坐的这艘被称作Henry Clay的船，在和另一艘叫Armenia的船开展竞争。当两只船竞相沿着哈迪逊河行驶时，Henry Clay的锅炉由于运转过热引发火灾。那时，如果唐宁不是在甲板上，给那些跳进河里的人们扔甲板上的椅子的话，也许结局会是另一个样子。不幸的是，唐宁和他的岳母成为50多个丧生的人们中的两个，虽然他的妻子和妻子的兄弟姐妹幸免于难。

　　唐宁的不幸遇难立即引起了人们的震惊和巨大的悲痛，他被认为是国家无可替代的财产，在他逝世后不久，美国果树栽培协会就获得了一笔捐赠用来建造唐宁的纪念碑。在维多利亚时代，一座纪念瓮是自然之选。这个由Calvert Vanx设计，并由Robert E. Launitz雕刻而成的大理石纪念瓮的摆放地点又成为一个争论，一部分人选择在哈迪逊河边，因为那里明显是唐宁的所爱之地；而另一部分人建议设在唐宁所设计的新建的国家公园内。然而由于唐宁设计的关于国家林荫大道的计划没有付诸实现，他在人们的视野中渐渐得隐退，没有多少人会想到在Enid A.Haupt公园中他的纪念瓮的存在，更不用说是他本人的重要性了。

　　1972年，史密森协会着手于修复纪念瓮的工作，在经历近一个世纪露天的风雨侵蚀之后，纪念瓮已经遭到严重损毁，把手被重修，大理石表面的各种文饰也被当地的一名艺术家重新雕琢，纪念瓮还被覆上了一层硅胶保护膜。

　　这个纪念瓮是A. J. Dawning这一位被誉为美国景观园林鼻祖的造园大师唯一遗存下来的纪念物。当我们即将迎来唐宁逝世150周年纪念，他的理论和实践成果将和他的纪念瓮一样重放光芒。

　　二、 景观设计理论

　　Downing的景观园林理论，很大程度上受到了两个人理论的影响：一个是A. C. Quatremere de Quincy (1755-1849)的有关模仿学说的理论，Quatremere是一个终其一生阐述艺术在其哲学系统中的统一性的法国人；另一位是英国园林大师John Claudius Loudon(1783-1843)，后者对于唐宁的影响更为直接，是Loudon这位多产的作家和编辑为年轻的美国作家和法国杰出的理论家之间架起了一座桥梁。随着唐宁理论的成熟，他渐渐摆脱Loudon的理论，形成了自己独立的构想。

　　唐宁在他论文的第一版中曾提出这样的疑问：“在景观园林设计中，应该以什么样的方式去模仿自然？”。这里涉及到自然模仿的问题：自古以来，艺术和自然的关系就存在着争论。模仿理论在古代是用来定义诗的自然本性，如亚理士多德的《诗学》和Horacd’s Ars 诗作，后来的就沿用诗学的名义来研究其他的艺术形式。关于自然的模仿总是在对自然的简单模仿的还是基于对于一个物体的最好的特性的有选择的模仿之间展开争论。一些人认为，艺术家应该从自然的直接经验上升到经过思考所得的完美预知，另一些人转向从人的起源或是人类的身体去寻找模仿，还有一部分人转向从那些古代艺术家，那些已经把他们渴望的东西在艺术中实现的人们那里寻找模仿。

　　在不同的时代和不同的论著中，模仿艺术一般都包括绘画，雕塑，音乐，舞蹈，雄辩术和建筑这几大类。然而，试图在这些领域中为园林设计找一个位置，却遭到了一些批评家的怀疑， A.C.Quatremere de Quincy就是其中之一。他认为，其中的原因不是由于构成造园艺术的某些因素的缺乏，也不是由于需要技术的原因，在他认为是由于构成模仿的每一种元素的缺失。

　　想要营造出一种自然的景象，没有比自然本身更合适的了；尤其是当人工设计很好地隐蔽在自然景观之中时。

　　正是受到了Quatremere 把造园艺术排除在模仿艺术之外的论点的直接影响，Loudon形成了他的造园理论。在《Suburban花园》一文中，Loudon揭示了他头脑中关于艺术的一个深层的定义，以及他要把这一定义和他的职业结合的原因。在他看来，所谓艺术即是“优雅，想象，体验”的一个同义词，艺术的两个最重要的性质就是创造和愉悦，任何作品必须是艺术家的一个创作；在艺术和自然的关系上，他认为：“以把物体对自然歪曲的形态表现出来的模仿自然的方式，从来不会为艺术家赢得什么。”

　　Loudon探索了一个不需要求助于人工的几何图形风格而能良好地体现的艺术感的一个方案，就是在一个既定的本地区种植一些外来引进树种。Loundon对选择植物有一定的理论基础，他的一个主要的出版物之一就是关于这些植物的播种，并鼓励对它们的使用。同时，在18、19世纪，随着新的海外贸易条文的制定和进口权打开，世界上更多的其他地区一大批新的植物就会进入英国，引发人们对外来树种普遍的迷恋，因而这样一些对植物的狂热在loudon理论中有所体现也是不足为怪的。Loudon通过提供引进外来树种代替本地树种的理论，试图使自己成为一个富有想象力的艺术家。

　　Loudon还建立了一个新的风格―― “园艺式”。他对两种艺术模仿的模式进行了解释：如画式与园艺式。前一种是以一种田园方式对自然进行模仿；后一种模仿则受制于一定目的和人们需求。在如画式的风格中，没有任何树或灌木是孤立的，他们都是一组植物群中的一部分，而在园艺式风格中，每一个个体的树和灌木的外在形态，作为一个独立的物体，都需要被考虑到。除此而外的第三种模式就是被loudon称之为临摹式，它被认为是最不体现设计优势的。

　　唐宁在他的论文的第一版中，回应了Loudon这一理论，并参考引用了Quatremere对自然的艺术性模仿的观点，唐宁也认为应该使用那些与他的自然形态有所区别的材料――因此，就有了引进巨大的异国装饰性树种的要求。在这种喜爱修饰的观点下，表现的是一片布满一组组菩提树、七叶树和玉兰树的草坪，树是引进的异国装饰树种，虽然本土的森林遍布橡树和火山灰。除了这些立即能引起对美感的认识的各种各样的树叶和花，在那里，唐宁还进一步加入了稀有花种的边界，攀缘植物，鹅卵石的小径，平整的草皮以及优美的装饰物诸如花瓶，建筑装饰等，用来实现“艺术模仿”的目的。他把Loudon的园艺式风格介绍给读者，引用了他大段的著述。他在Loudon的临摹式、如画式与园艺式的分类中又加入了唯美式风格。摹写式是最低层次的，图案式和园艺式为其次，最高境界是则是如画式和唯美式。唐宁用了很多笔墨论述如画式和唯美式风格，因为他们达到了“良好的形态、优雅的布局、美感的表现”的境界。他描述和解释了这样两种场景，唯美式风格中有着流畅和渐变的曲线，柔软的表面，丰满茂盛的植物，表现出了硕大、优雅以及心甘情愿的服从；如画式风格体现一种鼓舞人心的不规则性，有相对的中断和残破的表面，有着野生态粗壮的植物，表现了一种暴力，突变的行为以及偏执的叛逆。

　　唐宁在他的1849的论文中提到如画式应该更适合于美国，因为在这样一个气候适宜的地区，有着许多天然优势――尤其是原生的树林、水等自然地景，，不需要太多的人工修饰就会有非常宜人的艺术效果。换句话说，这也是更省钱的。

　　这一对美国自身情况的认识，是唐宁有关景观园林的模仿理论成熟的标志。这一时期，对于Loudon来说如此重要的对于“美感的认识”理论，在唐宁看来变得不再如此重要。他早期鼓吹的对外来树种的引用也成了一种理论上的尴尬。因为他意识到对Loudon思想的采纳对于这个有着如此丰富的本地资源的国家而言是多么的不切实际。他发现有必要解释一下他先前的姿态，在文中，他写道：“我们事实上总是在原谅自己对于我们国家的丰富的本地种群的漠视，如此而言，我们在将来的树林中见到的，不是那些让树木从整个花园中突现出来的情景。”他承认没有新的灌木，不管是从Himmalayas或是Andes，可以完美地胜过美国本土的月桂树。对唐宁而言，曾经如此奉为神明的原则，会发生如此巨大的改变，这一过程可以在他后来的文章中找到原因。

　　1849年，唐宁在《园艺家》杂志的创刊号上有一篇题为“生活在美国的真正哲理“一文，其中论及了“适度的欲望，适度的建设，适度的消费”。他一再提醒他的读者要意识到虽然原本只是在他们的头脑中模糊闪现的“关于美和便利的完美模式”，因为每个人都低估了改良的费用。唐宁指出，美丽的公园，嬉戏的广场，精心修剪的草坪，并不一定就能够成就最有表现力的美，但是它们却一定花费不菲。因此在他的关于景观园林的最后的论点中，唐宁试图重新教育他的读者使用他们本地的景观作为理想的基础。他提醒他们唯美式和如画式的真意在于充分利用了美国的林间斜坡，宽阔的河边草地，点缀着如画般松树杉木的峻山以及遍布芹和雪松的深谷，模仿的目标应是自然而不是园林。唐宁宣称，“田野和树林带给我们更多教诲。”

　　在1851年，唐宁提出关于“提出种植的一代”的建议，更多地向自然学习景观设计，而少向园艺和分类学学习什么。唐宁认为，在部分林地、田野和最好的嬉戏的景致之间不应该有精确的相似，选择重构是重要的――从自然中选择森林的最佳特征，并对所选的材料进行精心重构。这个观点被其它的园林理论家重述过很多遍，但是唐宁强调他的观点所用的比喻还是很重要的。他画了一棵优雅地立在一块平整的草原美国榆树，同时又把它一模一样地画在一个可能被看作是野生榆树的树林中，唐宁宣称这样普通的美国树林就是“所有景观园林设计中真正的艺术”，这就等于认同了他为之而写为之而工作的美国国情。

　　在以后的几年中，唐宁继续为着他的年轻的国家作一些妥协，他认识到当他的国民还在为生活的现实需求所奔波操劳的时候，一个艺术上的完美品味的追求和体验还是不可企及的理想。他的读者可以从中感受到，对唐宁来说，为大多数人提供最大程度的舒适、便利和美而工作，是他最大的满足。

　　在他的著述中，唐宁找到自己的一条道路，虽然不容置疑的是他深受欧洲，尤其是英国的影响，但他认识到美国不应该也不能仅仅是盲目地仿效欧洲的园林风格。首先，美国人应充分利用美国本土树种，对此他始终都抱有浓厚的兴趣。其次，美国至少从名义上来说，不是贵族化的，而是应该颂扬共和主义精神的，因此他的设计是为中产阶级服务，甚至为一些低等的房屋和庭院而做的。他尤其意识到，他身处的国家是年轻的而且仍然在迅速地发展中。园艺可以作为一个让白人居住者在他们新家安居下来的一个方式。最后，他认识到园艺中的两种重要的发展趋向，科学调查的出现和一群职业园林设计师阶层的产生。这些理论上曲折的发展过程，常常使唐宁试图在保持自己观点的一致性中陷入两难。因而，也会有一些对于他的理论的反面的评论：“就像他的著作比他本人强，他是一个乡巴佬，而不是一个受过良好教育的人，景观园林设计于他是一个职业而不是一种自由主义的体验。他用一种职业化的腔调谈论，对于这样的为金钱而谋的匠人气和作坊气是我所不喜欢的。它会破坏我对即使本身非常有意思的任何事情的兴趣。”

　　然而诸如此类的评价对唐宁来说是不公正的。虽然唐宁把自己退回到一个更为现实的角度，但是他从来没有放弃他的最高理想，这只有当他看到他的国民有了足够的金钱、时间和有了对生活品味的追求之后才能够实现。唐宁不能为他的读者创造更多的可被挥霍的金钱和时间，但是在美国由蛮野之地进化到文明国度的过程中，唐宁的关于建筑、景观、园林的深有见地的文章却为这个国家中每一个人带来了很多灵感和启示。

　　三、景观园林设计的实践

　　唐宁设计工作的顶峰全部体现在他为华盛顿林荫大道所作的设计中。在最初的规划中，这一L型的从总统的住处一直延伸到国会大厦的地区在原先的L‘Enfant’的计划中，没有做太多的景观设计，并且一幢巨大的诺曼底式的城堡被建在两个凛然不可侵犯的权威建筑两端之间。史密森学会的首任秘书长Joseph Henry和其他人一起，注意到这几个并置物间构成的异常街景，想要设计一个新的方案来减少不一致性。

　　唐宁作为这一领域的先驱，受到总统Millard Fillmore的邀请做这样一个整体的改进规划。1850年，唐宁在游历了欧洲之后，花3个月时间起草了一个方案，并于1851年2月27日递交给史密森学会的董事会。

　　 在他的规划图的解释文字中，关于他的设计，他作了如下表述：首先要建成一个国家公园，它可以成为美国首都的一种装饰。第二，它可以提供一个景观园林的自然主义风格的范例，以影响整个国家的整体风格。第三，建成一个在华盛顿地区气候条件下适宜生长的所有树种的集合，通过给这些树配挂通用的科学树名，形成一个树木和灌木的公共自然博物馆，使得游历华盛顿的每一个人都会熟悉所有强壮树种的习性和生长。

　　第一个目标很容易理解，因为唐宁相信花园对于建筑而言是锦上添花。第二个目标仅仅是在了解到，在唐宁生活的时代，美国的大城市中还没有公共的公园这一事实之后，才可以被人们接受。他希望获得的成就是他对于林荫道的设计能成为国内其他城市竞相仿效的范例，尤其是以一种美国式的共和主义方式。唐宁那时刚从欧洲返回，在那里他看到了伦敦的公园和巴黎举行的拿破仑的皇家庆典。然而，虽然他欣赏英国自然主义的景观（表现为弯曲的车道和人行道），但却是德国的公园，那些有着公共娱乐设施，面向所有阶层的人，提供大众化的消费，以公共的费用维护，并为所有阶层每天每时所享受的公园概念，在他认为应该成为他在这个年轻的共和国首都建造公园所借鉴的范式。第三个目标同样清晰地反映了在一个关注科学的持续性影响的维多利亚时代，唐宁对知识的信仰和崇敬。

　　虽然他的计划并没有最后实现，但是在今天，我们想象如果不是因为他的逝世，他的计划可以如期实施，华盛顿将呈现出的另一种情形，这也是很有意思的事。

　　唐宁设计的一些特写

◆大理石拱门――在宾夕法尼亚大道尽头的一座巨大的大理石拱门，它被作为林荫道的入口，另一座位于国会大厦的那端。

◆总统公园或大道――位于行政大楼后，是一个用作军事演习和节日庆典的地方。

◆纪念公园――以仍未完成的华盛顿纪念碑为中心而建，这个地区将被植上美国本地的树种。

◆常青公园――一座有着所有可以在华盛顿地区生长的常青树种的公园，可以在萧瑟寒冷的冬季和早春时日给国会大厦带来一些颜色和生气。

◆史密森公园――普通树种和常青树在这里被精心栽种，用来为城堡增光添彩。

◆喷泉公园――在美国植物园的温室外面建起来的一个人工湖和喷泉。

◆拉索桥――在Tiber河上架起的一座拉索桥，把阅兵场和林荫大道的其他部分连接起来。

　　四、 历史地位及影响

　　唐宁事实上创造了美国景观园林艺术的整体风格，并对国家生活的方方面面都带来了深远的影响。他坚持简洁、自然、永恒，反对复杂、人造和临时性。他是美国第一个英式风格或自然派风格的伟大代表，这一学派反对意大利、荷兰和法国的人工学派的风格。
他一生中有许多学生，同时也是Frederick Law Olmsted启蒙者，后者成为美国景观园林设计中的又一个伟大天才，在唐宁之后，负责了中央公园的设计，成为美国城市公园的先驱。

　　园林是永恒的。虽然很不幸，除了几幢房子，唐宁的作品没有多少保留至今，但是在Springside的园林景观仍不失为是唐宁设计的一个历史明证，当然在中央公园里，人们可以发现他更多的影响。

　　Springside：位于纽约的Poughkeepsie，是Matthew Vassar的住所。他在1850年委托唐宁设计了这个地方。这里由唐宁在这里种植了1000多棵树，因而被誉为“实现画家梦想之所”。除了现代的修复工作，在唐宁死后不久，Vassar还请人画了Springside的一系列画，成为唐宁的设计思想的一个很好的视觉证明。

　　中央公园：一个最合适的表现对唐宁的纪念地方，莫过于纽约的中央公园。虽然他没有进行直接的工作，但是最后的作品，深受他的思想的影响。当时，纽约的立法者拨款批准了沿东河的63英亩地用来建造公园，唐宁提出了的强烈反对。他坚持要一个更大的中央公园，大概需要市中心的500英亩地。他 一再地强调，500英亩是为了这个城市的未来需求所保留的最小的面积。唐宁去世后，公园的设计由唐宁的朋友和同事――Calvert Vaux和Frederick Law Olmsted共同完成。

　　唐宁公园：是Frederick Law Olmsted和Calvert Vaux共同设计的，在1897年完成，作为对唐宁的纪念。它虽然只有35英亩，但是它是唐宁在城市环境中设计一个乡野式的景观园林的思想的缩微体现。在这个公园里漫步一周，应是对这位美国景观园林大师最好的缅怀和祭奠。

　　为工人设计的小楼房虽然唐宁年仅36岁，就不幸早逝，但是他的样式书却造就了一代房屋建造人。1850年发表的《乡村建筑》，在美国内战结束之前售出了16000多本。

　　创造风尚的人

　　唐宁的理论和实践的开展并不是一个人的独立工作，在他的周围聚集了一大批优秀的建筑师，他们共同推进了景观园林设计历史前进的车轮。在完成荷兰一个教堂的修缮工作不久，A.J.Davis成为19世纪中期支持A.J.唐宁的房屋和园林设计的理念的风格创造人之一。Davis为唐宁的“乡村住宅”和“乡村建筑”提供图示。通过这些书和期刊，唐宁的写作改变了美国人关于和自然环境融合的小巧的、分离式的房屋观念。唐宁还让Davis帮他表达如画式美学风格的视觉效果图。为了配合他的活动，唐宁还让一位英国的建筑师Calvert Vaux加盟到他的实践中来；两年之后，另一个伦敦的建筑师，Frederick Withers也以同样的方式到来唐宁那里。在唐宁年仅37岁不幸逝世后，Vaux为原来的工作又坚持了5年，然后他来到了纽约，在那里他很快加入了Frederick Law Olmsted，共同合作设计中央公园。 Wither呆在了Newburgh，在那里他为人们留下了一个显眼的教堂，一些商业建筑和房屋。Davis一直致力于设计唐宁的另一项工程，即早期在新泽里Llewellyn公园的园林。后来，他就留在了那里，度过了他余生。

　　上面这个时间表显示了唐宁的早逝，对他的事业是怎样的一个夭折。如果这一切都得以实现，他对后世的影响还会更大。允许我用唐宁的一首诗来结束此文，它是如此真切地反映出，这个伟大的景观园林大师同时又是伟大的作家的胸怀和远见：

　　个人和国家的品味都会构成那些敏感和深邃，凭借它，可以感受自然的美把图书馆和美术馆的大门敞开，共享共和国的光辉，建造宏大的厅堂散布知识，不要让它们禁锢在狭窄的高墙和更狭窄的学院内建造宽敞的公园，把它的大门打开，就像清晨的光芒拥抱整个人类。

　　 参考文献:

　　[1]Judith K. Major, A. J. Dawning(1815-1852):Beyond the Treatise on Landscape Gardening,
The History of Garden Design: the western tradition from the Renaissance to the present day,
Edited by Monique Mosser and George Teyssot, London, New York: Thames & Hudson, 1991.