砚为文房用具之一。为磨墨工具，又称砚台。宋苏易简《文房四谱》：“四宝研为首，笔墨兼纸，皆可随时收索，可终身与俱者，唯砚而已”。正因为此，历代文人墨客，对砚情有独钟，藏砚、赏砚成为风气。制砚的材料极为广泛，常见的有石、陶、瓷等，另有金属、水晶、玉、象牙、竹、木、漆、紫砂等。砚的产生年代已不可考，但它源于新石器时代的研磨工具磨盘、磨棒，已为学术界所认定。宋李之彦《砚谱》：“黄帝得玉一纽，治为墨海，其上篆文曰：‘帝鸿氏之砚’”。这是关于砚的最早起源的说法，但可信度不高。1975年，湖北云梦睡虎地曾出土有石砚，砚为鹅卵石加工而成，旁有一件研石。这一考古发现说明最迟不过战国末期砚就出现了，只是传世品和出土物甚少。《汉书?薛宣传》：“下至财用笔研，皆为设方略”。这说明汉代砚的使用已十分普及。汉代砚的传世和出土较多，以陶、石为主，另有漆、木等砚，汉代砚式可分为圆形和长方形两种。魏晋时期，石砚、陶砚继续流行，同时瓷砚出现在砚的家族之中。瓷砚的形状有圆形、长方形、风字形和多足砚。石砚则为方形或长方形，多有四足。隋唐时期，各种砚材出现，如瓦、澄泥等。陶砚的发展达到了全盛时期。石砚已开始讲究石材，有名的端石、歙石、洮河石等都已经开采制砚。此时瓷砚盛行，砚形除承袭魏晋之外，辟雍砚尤为常见。宋代以石砚最为普遍，形式多样，并追求雕饰的完美。瓷砚的烧制种类增多，陶砚仍然流行。上层社会中品评砚台之风日盛。元代石砚较为流行，浑朴自然的风格使元砚卓而不群。明代的砚更为讲究，不仅品种齐全，而且追求砚的质地、雕刻工艺及装潢设计。文人雅士赏砚藏砚之风盛过宋代，致使砚的实用性降低，工艺性增强。清代砚材更为丰富，除前代已有的砚材外，还有铁、漆、砂、玉等，文献记载达数十种之多。砚的造型更加多样化，制作达到了历史最高水平，精雕细镂的砚台当时就是文人学士追逐的目标，今天仍是收藏者朝思暮想的理想之物。

    为了使读者对历朝历代砚的种类、形制有一大概了解，下面以砚的材质分类加以介绍。砚的出现到现在，石材一直是砚的首选之材，如前所述，砚源于新石器时代的磨盘、磨棒。石砚为陕西临潼原始社会遗址出土，上有盖，面下凹，凹处有一石质磨杵，旁有数块黑色颜料。此种附有研石的砚磨盘，不仅是砚的雏形，而且对砚形的影响长达三千余年，直到西汉时还可以见到它的身影。燧石砚为广州东部西汉墓中出土，体扁面薄，上有研石，人工打磨痕迹较少。亦为西汉石砚，体扁而薄，略呈圆角方形，以天然鹅卵石制成，附有圆柱形研石。为西汉南越王赵墓出土。由此可见，西汉早期的石砚比较简单。西汉中晚期的圆形石砚已有三足及盖，盖上多有各种纹饰。制作已不再是单纯的“器以用为功”，已经注意到了砚的装饰并对后世砚的发展奠定了基础。雕云龙纹圆形石砚，青石质，下有三足，砚面平整，上有椭圆形墨池。砚盖上雕有云龙纹饰，为西汉石砚中的精品。魏晋南北朝时期石砚多为方形或长方形，一般多为四足，砚池明显，留有凿痕，造型规整大方。方形四足青石砚，青石质，质硬而细，呈蓝黑色。砚堂平整，砚侧有阴刻云纹，为南北朝时石砚的典型。另传晋代已有凤字砚，宋李之彦《砚谱》：“会稽有老叟云：‘右军之后，持一凤字砚，大尺余，色正赤，用之不减端石。云右军所用者，石扬休以钱二万得之”，又元王恽《觅凤字歙砚诗》：“尝闻右军砚，凤字琢手奢，是名为水箕，朵颐骇啥呀。”文中所说右军为晋大书法家王羲之，然实物不曾见有。唐代石砚与前代相比最大的特点是讲究石材，特别是初唐时便开采端石制砚，盛唐时已名动天下。端石产于广东肇庆斧柯山，因肇庆古属端州而名。唐李贺“端州石工巧如神，踏天磨刀割紫云”，刘禹锡“端州石砚人间重”。均说明唐代端砚之名贵。后人更有“如风流学士，竟体润朗”、“如艳妇，千娇百媚”之誉。这时的端砚以实用为主，“砚之用，在于发墨不损毫。”砚形多为箕形，砚面一般没有纹饰。箕形端砚，石质细腻坚致，呈深紫色，砚首为弧形，砚面刻折痕，下有两梯足，唐代早期特征极为明显。唐代中期，大约在开元年间(713-741)安徽婺源的歙溪石材也用来制砚，其石质坚韧润密，不吸水，发墨不伤毫，元宋?诗：“凌坚莱芜釜，澌莹歙溪砚”。风字形歙砚，石质细腻，呈紫墨色。砚呈“风”字形，上有椭圆形砚池，浅砚堂。雕琢细腻、造型凝重浑厚，为唐代中期器物。唐代亦采甘肃临洮石材制砚，其色泽蓝中带绿。宋赵希鹄《洞天清录集?古砚辨》：“除端歙二石外，惟洮河绿石，北方最贵重，绿如蓝，润如玉，发墨不减端溪下岩”。又“耆旧相传，虽知有洮砚，然目所未睹”。由此可见唐代洮砚生产量小，遗存较罕，宋代就已难得一见。宋代石砚极为普遍，因宋人好古，砚上图案繁多，特别是仿刻殷周青铜器铭文成为风尚，故与唐代风格明显不同。其形制颇多，清乾隆年间绘制的《宋砚谱》中就有抄手砚、凤字砚、货币砚、核桃砚等，尤以抄手砚最为流行。所谓抄手，又称抽手，供手抽抄之谓。百一眼端砚，长方形，抄手式，砚呈黑紫色，底部镂雕有101个长短不一的石柱，每个石柱端都有黄黑相间的石眼。砚面细腻光润。此砚传为宋代内府所藏，清乾隆皇帝对此砚极为珍爱，曾有题诗刻于右侧，收置于圆明园中，晚清被盗，流落民间，后为苏轼三十一世侄孙苏宗仁所收藏，1985年捐给国家。宋代端砚注重雕琢，器型变化较大。古琴式端砚，仿古琴形，简朴古拙，砚面中部开椭圆形砚堂及水池，底有四足，为宋端砚中的精品。宋代歙砚多随石形而定，故椭圆形和圆形砚较为常见，造型浑厚古朴，雕刻自然。如鳄鱼形歙砚，砚为鳄鱼形，造型生动别致，雕刻线条流畅自如。传世品中极为罕见。另有蝉形砚。宋代洮河砚名声日渐显露，并终于挤身四大名砚之列。金元好问诗“县官岁费六百万，才得此砚来临洮”。可见此砚之名贵。洮河石砚，长方形，砚额圆弧形倭角，砚池亦随额形。砚面可见纹理，造型古朴浑厚，刻工简练遒劲，为典型的宋代洮河砚。宋代另有椭圆形雕鱼龙纹砚，长方抄手式砚等。宋代用于制砚的还有产于山东益都的红丝石，石质赤黄，有红纹如刷丝，萦绕石面。宋苏易简《砚谱》谓砚有四十余品，以青州红丝石为第一，端州斧柯山石为第二，歙州龙尾石为第三，但传世品甚罕。紫金石砚亦是宋代名品，宋高似孙《砚笺》：“紫金石出临朐，色紫润泽，发墨如端歙，唐时竞取为砚，芒润清响。”宋米芾《砚史》：“紫金石与右军砚无异，端出其下。”紫金石砚始于唐，盛于宋，之后渐湮灭，传世品极少。元代砚的典型特征是造型粗犷浑厚，以歙石蝉形砚较为常见，传世品不及唐宋明清多。蝉形歙砚，石色青绿，造型淳朴，线条简练，有宋代遗风，为典型元代石砚。明代是继宋代以后又一个石砚制作的高峰期，其典型特征是石材更为讲究，砚随石形，故奇形怪状之砚屡见不鲜，特别是喜在砚背、砚侧或砚面上镌刻名人题记，故砚的实用功能下降，逐渐向工艺品方向转化。明代端砚较为常见，其形或为长方，或为圆形，或为异形，纹饰雕刻极为细腻。紫云心端砚，椭圆形，色泽紫蓝，质地细腻温润，砚面有大小不等的石眼，雕工因材施艺，在其间雕有行云，而石眼恰似繁星，一大石眼尤如满月挂在天空，砚右侧上方有“紫云心”刻铭，为明代端砚中佳品。明代歙砚多为长方形，亦有圆形等。造型古朴大方。长方抄手眉子歙砚，长方形，抄手式，石质坚润，砚面有七道眉纹，左高右低，异常秀美。造型古朴敦厚，堪称明代歙砚佳品。

    明代洮河砚传世品较少，另见有嘉峪石砚，其石产自河西走廊嘉峪关黑山峡，石有青、绿等五色，石质温润，发墨而不损毫，见有仿古琴式砚。另有田横石砚、砣矶石砚、嘉陵峡石砚等。

    清代是我国古代石砚的全盛期，石材之广泛为历代之最，雕工手法精湛为历代所不及，传世品之多亦为历代所不能比肩。

    清端石砚的典型特征是器型丰富，雕工极为精湛，特别是那些随形而作，雕工不多的砚，往往奇峭清新，令人叹为观止。佛手端砚，砚为佛手状，上部佛手凹陷处为砚池，下部为砚堂，砚背为整形佛手，上刻一蜘蛛，形态极为逼真，为清乾隆时佳作。清端砚的形状有蕉叶形、鹅形、荷叶形、圆形、瓜形、书卷形、汉瓦形、竹节形、祥云形、钟形、琴形、井形、螺蚌形、瓶形等。所雕纹饰有丹凤朝阳、云龙祥云、笸箩、鱼龙、瑞兽、喜蛛、二龙戏珠、海兽、云中仙境、灵芝、竹、云蝠等。歙砚、洮河砚的存世品不及端砚多，但作工精致不逊端砚。另有红丝石砚、燕子石砚、徐公石砚、菊花石砚、松花石砚等。除实用品外，亦有观赏珍藏之砚。

    陶砚起源于汉代，系以极细的陶土烧制，宋米芾《砚史?陶砚》：“相州土人自制陶砚，在铜雀台上。以熟绢二重淘泥澄之，取极者，燔为砚。有色绿如春波者，或以黑白埴为水纹，其理细滑，着墨不费笔，但微渗”。故其实用性较石砚要差。由于陶的加工工艺较石料容易，故汉代的陶砚形制较繁复。十二峰陶砚，砚的前部塑有十二山峰，内左右两山峰下各有一负山力士；峰脚下有小孔，似为出水口，三足为叠石状。造型奇特有力，构思精巧，为汉代陶砚中的孤品。魏晋时期，陶砚较为流行，以圆形为主，砚面为圆盘状，子母口，亦有子口器物。砚下有足，三、四、六足不等。唐代陶砚继续流行，其制作工艺达到了极盛，砚形除箕形外，还有长方形圆足、龟式、屐式及山峰多足式等。箕形砚，砚额为弧形，砚池为新月状。底部一边落地，一边有二足。此砚出土于广东韶关张九龄墓，说明唐代中期陶砚仍十分流行。陶砚，椭圆形，砚额为莲瓣形，砚池与砚额之间以弧形凸棱分隔，砚堂圆形，砚池为月牙形。底一面着地，一面有二锥形足，为唐代陶砚中造型别致，制作精细的名品。由于宋代石砚普遍使用，加之瓷砚的烧制种类较多，陶砚已不如唐代那样流行，故传世品较为少见，与北宋同时的辽金亦有陶砚传世。如红陶砚，抄手式，色泽朱红，背有“大定通宝”钱形印文，为金世宗完颜雍(1161-1189)时所烧造。三彩陶砚，八方砚体，箕形砚池，通体施以三彩釉。由于辽金传世品陶砚的数量较少，故风格特征并不明显。明清石、瓷砚及各种砚材较多，而陶砚在砚的家族中已较难一见。说起陶砚，不能不提及我国四大名砚之一的澄泥砚。澄泥砚以水澄结细泥烧制而成，故也应为陶砚。其砚质地如瓦，坚硬耐用，发墨细腻，贮墨耐久。澄泥砚初以山西绛县所产为最佳，以后山东、河北和江苏等地均有生产。澄泥砚约始于汉代，唐宋时尤盛。宋佚名《砚谱?诸州砚》：“虢州澄泥，唐人品砚以为第一，今人罕用。”又宋张?《贾氏谈录》：“绛县人善制澄泥，缝绢袋至汾水中，埘年而取之，陶之为砚，水不涸”。宋代澄泥砚多为民间器物，并多有印款。长方抄手澄泥砚，质地细腻润泽，呈暗红色，造型浑厚古朴，砚池中雕刻纹饰，刻工苍劲。砚侧有宋米〓篆书铭：“人以田，我以砚，遗尔箕，意可见。元丰二年春米〓”。查元丰二年为公无1079年。

    因澄泥原料来源方便明代澄泥砚亦较流行，又因澄泥可以随意造型，故异形砚较为常见。如鳝鱼黄澄泥竹节砚，其造型极为别致新颖，纹饰生动逼真，为明代澄泥砚中的精品。另见有牧牛澄泥砚、八角形刻三车纹澄泥砚等。清代澄泥砚追求刻工的豪华，特别是皇室之物更是如此。如澄泥瓶纹砚，长方形，质地细腻，色泽黄中透红。砚堂及池呈瓶形，砚边刻有细密的竹叶纹饰，砚底有乾隆御题铭。

    源于汉唐的瓦砚也应属于陶砚，始于东汉，后人多以汉魏邺城未央宫之屋瓦制成。未央宫瓦，瓦身如半筒，面至背厚约一寸，背平可研墨，唐宋以来，去其身以为砚，俗称“瓦头研”。唐皮日休“应念研磨苦，无为瓦砾看”。明赵〓谦：“未央宫瓦，亦注水经久不涸，好事者以为砚”。宋苏轼亦有“举世争称邺瓦坚，一枚不换百金颁”诗句。瓦砚的传世品并不多见。瓦砚，为汉瓦改制而成。瓦上下两端分别篆有“未央宫”、“东阁瓦”字样。瓦背为麻皮纹，砚面刻有“偶亲铅椠，聊休运臂之劳；雅识传闻，少助辍耕之录。乙卯清和制研，西园翰题”。为清代高凤翰之物，为汉瓦砚中的精品。

    以铁制砚始于何时已不清，晋王嘉《拾遗记》：“张华进《博物志》，武帝赐以青铁砚。”又《古今图书集成》：“青州熟铁砚甚发墨，有柄可执。晋桑维翰铸生铁砚。”由此可见，铁砚始于晋代之说较为可信。铜砚始于东汉时期，以后历代皆有制作，或鎏金，但数量较少，传世品甚罕。如为东汉时期鎏金兽形铜砚，上盖下座，中嵌有砚石。兽有双角，有双翅，周身嵌有宝石，极为华丽。鎏金铜砚为明代器物，砚为长方形，砚面刻有?字纹饰，砚池椭圆，旁饰鎏金双虎，足为人面形。器型端庄凝重。铜砚使用价值不高，但其工艺精湛，仍为收藏者所热衷。此外还有漆砚、玉砚、水晶砚、玛瑙砚等，由于传世品极为稀少，不易形成门类，故这里不作介绍。

    砚的材质除石材之外以瓷质最为常见，瓷砚大致在魏晋时加入砚的家族之后，历代均有制作，传世品虽较石砚略少，但远胜于其他砚材。魏晋瓷砚有圆形、长方形、凤字形等。以圆形三足砚较为常见。瓷砚为西晋器物，砚呈浅盘状，砚面无釉，中间微突，砚下有三兽形足，造型典雅而实用。晋晚期及南北朝时，瓷砚的足逐渐增多，有五足、六足的，甚至多达十足。瓷砚多为圆形，砚堂的周边下凹成水槽，如辟雍，故称为辟雍砚，砚面不施釉，以利研墨。青瓷五足砚，砚面向上凸起，砚底稍内凹，砚足较为瘦高为马蹄形，施有黄绿色青釉，砚心及底部露胎，造型端庄，为南朝时瓷砚的典型。隋代瓷砚多为圆形，但砚足由魏晋时的蹄足改为柱足。柱足常在八至十足以上，多外撇，足上部三分之一处与砚盘相连，砚面更加上凸。赭釉多足砚，砚面微凸，边墙较矮。砚壁下为平圈足并有二十一个柱形足为装饰，砚身施赭釉，有较为明显的冰裂纹。唐代瓷砚以圆形辟雍砚为典型，砚面较前朝更为凸起，有的甚至超过砚边，砚足也由隋代的半圈足发展成圈足，以蹄形足为装饰，造型略显粗笨。宋代以石材为砚渐成风气，瓷砚退居其次。瓷砚的数量及使用功能虽不及石砚，但它的文化价值和观赏价值丝毫不逊石砚。据文献记载和实物来看，宋代瓷砚有辟雍砚、凤字砚、房相砚、圆形砚、葫芦砚、璧砚、月池砚、八棱砚、四直砚等十多种。以圆形砚较为常见，砚面平坦，砚边略凸起，空腹可以贮水，入水处多为月牙形、蝴蝶形入水口。黑釉瓷砚，黑灰胎质，空腹，入水处有蝴蝶形水口，砚面平整无釉，砚边与砚池之间有小水沟，圈足，为宋代瓷砚的典型器物。元代瓷砚与宋代相比器型、胎质、釉色均有差距，传世品数量较少。从目前所见器物来看，基本承袭宋代旧制，但制作粗率。可喜的是1988年景德镇曾出土几件元代瓷砚，圆形、砚池凸起，与砚边有一道较深的水沟，盖为窝盘式，与砚为子母口套合。砚盖饰有青花五爪龙两条。由胎质、釉色、青花及画法分析，当是官窑器物，较为少见。明代瓷砚达到了宋代之后的第二个高峰，传世品较多，以民窑生产的为常见，砚式有圆有方，造型丰富，纹饰以龙凤及缠枝花卉居多。早期瓷砚以鼓形居多，砚面或凹或平，空腹，入水口为三角形、蝴蝶形。青花花草纹鼓形砚，砚面微突，无釉，空腹，注水口为蝴蝶状。砚身施釉，白中泛青，并有细碎的纹片。青花色泽黑蓝泛灰，所绘纹饰极为简洁明快，画法为一笔点划。为明早期民窑器物。明中期之后，砚已不再是空腹，多为圆饼形。青花莲瓣纹砚，实腹圆形，砚面明显下凹，砚边突出，池与边之间有一水槽。砚面及底边无釉露胎，胎质坚硬。砚身釉色泛青。砚壁近足处绘有青花莲瓣纹饰，青花略闪紫。底有“嘉靖八年季夏置用”款识，为明嘉靖时民窑器物。明末瓷砚风格一如明中期，唯制作工艺略粗而已。清代瓷砚生产量大，传世品多，风格不尽相同。砚式仍以圆形为主，还有玉环砚、荷叶形砚、碟形砚、钟形砚、长方砚等。所施釉色有青花、红釉、哥釉、汝釉等。纹饰更趋丰富，有山水、人物、动物、花卉、花鸟等。一般来讲，清代瓷砚的边较明代略宽，而砚面下凹明显。青花诗句砚，圆形实腹，砚面下凹，周沿有一条水槽，砚边平宽与砚池相齐。此种形制在明代绝无仅有，可作为断代的一个依据。砚边饰青花行书诗句。砚身前后有青花行书“康熙五年遵贤制”、“康熙丙午伯言办用”款识。清代瓷砚中还有许多承袭明代旧制，这就需要从多方面加以鉴别，如青花海浪纹砚，圆形，空腹，砚面微凹、无釉，周沿有一水沟。其形制同明代甚至是本朝其它代少有差异，特别是那些无款器物要从青花色泽、胎质及画法等方面综合分析，方能准确断代。如此件器物青花色泽虽然明快，但有飘浮感，胎釉较粗，绘工粗糙，为清同治时的典型特征。

    制砚材料众多，传世品甚丰，收藏时的选择余地较大，但形成系统殊为不异，或以材质分，或以年代分，或以造型分，均需长时期的收集，故在具体的收藏活动中要为自己定一目标，以免藏品过杂，降低文化艺术价值。

    砚的种类:

　端砚：

　　歙砚和端砚并称，而端砚又较歙砚更佳，据说历代皆采端溪，到南唐李主时端溪石已竭，不得已才采用次之的歙。

　　端砚为砚之上品，亦可再分等级。它出产自广东高要城斧柯山，唐之前属端州，故得名。山下际潮水，距江滨三、四里处，逐渐升高分下?、中?、上?、龙?、蚌坑等采石之所；下?洞在山底，终年浸水，而砚石贵润，所以下?之品质最佳。

　　但浸在水里的下?想开采可不容易，只有每年秋冬河水降低之时才可进入，潭水无出口，须七十个人排排座，一个个将装水的瓮往上传至?口，如此做个月余，潭水始得涸，才能进入取石。明年春天水涨，则又得重新来过了。

　　但若非如此，下?之石所做的砚岂能如此发墨，「天欲降大事于斯人也，必先劳其筋骨」嘛。但下?到北宋时已开采净尽，明后另辟的新坑或中、上?，品质就没有那好了。

　　端砚还有另一个特征，为「有眼」。如「鹦哥眼」、「了哥眼」等，据说是石嫩则眼多，石老则眼少，也有以眼来发品质优劣的，最上为活眼，再来是泪眼、死眼等。

　　其实所谓「眼」便是砚上石纹，倒不一定和品质相关了。写字时多个水灵灵的眼注视是不错，又可增加砚的可欣赏性，但若生的地方不好，影响磨墨，却不如不要的好。

　　另外端石的颜色也被视为和品质有关，有紫、青、白等颜色，而以白色最佳，紫色最下。

　　端砚的优点，一是下墨，二是发墨，三是不损亳。

　　歙砚：

　　与端砚并称，因产于古歙州?今安徽婺源县?而得名。

　　端砚之发实是巧合，在唐开元时，猎人叶氏追逐野兽至长城里，见那儿的石头莹洁可爱，便带了几块出来，琢磨成砚。数世之后，他的后人，将砚赠与州令，州令十分喜爱，找人再去开采，于是便传扬开来。至南唐元宗时，因圣上着意翰墨，歙守又献砚，皇上大喜，提拔他为官。

　　歙砚因为李主而扬名天下，名声甚至大过了端砚。歙砚的正式开采至南唐才开始，它的地点也是浸在水中，质地也因此而润泽。

　　歙砚有「纹」，如同其砚之眼，所谓的罗纹砚，即称其石纹如罗焚葫者。纹有粗细之分，而细纹为砚之奇才，粗粗罗纹亦为上品，皆足以和端溪下?媲美。而眉子砚，则是石纹如人，画眉而得名，与罗纹砚无异。

　　歙砚之特性亦如端砚，而歙重于发墨，做大字，端重于细润停水，写小字。

    砚的选择方法:

    以石质为主：

    砚材固多，铜、玉、砖、瓦、陶、石皆是，另有多金者以玉为砚，堪称上品。但多金人少，其切合实用且兼具各种特别者当推石砚，而其他都不合用一些。

    润泽有光：　　

    砚石最贵润泽，端、歙俱以此着称，因若不润则墨中水分易被吸收，导致浓度太高，滞笔难运。端、歙石长年浸于溪中，故润泽有光，润泽与否可以目光辨之。

    肌理细腻：

    砚石纹理精细，则表面平滑，易于磨墨，磨出来的墨亦匀细可佳；这种砚不但发墨，且不损笔亳，端、歙二种砚皆为此中之最。若表面不平，上砚有声，墨必粗劣不匀，且损笔锋。这可以视觉、触觉、观查得知，并不难明白。

    质坚而差软：

    石质以坚硬为尚──废话，您能想像在一团棉花果冻上磨墨吗？──而石若过坚，扣之声响者亦较坚而差软，扣之声低者为差。故砚石宜润，润则无刚硬之性，即所谓「差软」，石坚而差软，乃有温润之性，故能发墨久不乏。选砚时扣之声高者质坚较劣，低而有韵者，石差软较优。

    砚的使用方法:

　　平时储水：

　　砚也需要滋润，平时需要每日换清水贮之，砚池不宜缺水，以前的人叫做「养研」。

　　使用须换清水：

　　可别偷懒直接以养砚研水磨墨，也别以为用茶、糖水磨出来的墨会「别有特色」，这些东西和墨相混会使墨色大减，也不能发墨。热水伤润损墨，切记避免。

　　用后刷洗：

　　砚石使用之后，必须将余墨涤去，不可使之凝于砚上。不然残墨乾则结成渣块，第一妨碍研磨，第二伤笔亳，且会损害砚面。若与新墨相混，则无下墨或发墨之利。

　　洗的时侯可以用丝瓜穰等物助之，但不可以坚硬之物用力擦拭，以免伤害光滑美丽可爱大方的砚面哦。如果须要带出场的话，最好阴乾，不要用纸类擦拭，以免残屑留存，与墨相混。

　　新墨轻磨：

　　新墨棱角分明，若用力磨易损伤砚面，使用时轻轻磨就可以了。

　　将墨取出：

　　研墨之后，即须将墨取出，不要放在泡中，否则墨与砚胶黏难脱，易损砚面。若不小心黏住了，可别用力拔，可先用清水润之，将墨在原处旋转，待其松脱后再取出。

    纸为文房用具之一。纸是我国古代四大发明之一，按照传统的说法，东汉蔡伦开始造纸，《后汉书?蔡伦传》：“自古书契多编以竹简，其用缣帛者，谓之纸。缣贵而简重，并不便于人。伦乃造意，用树肤、麻头及敝布、鱼网以为纸。元兴元年奏上之，帝善其能，自是莫不从用焉，故天下咸称‘蔡侯纸’”。这是文献中关于造纸的最早记载。但从已发现的实物来看，早在蔡伦之前的西汉时期，就已有植物纤维造的纸，如陕西出土的〓桥纸，陕西扶风出土的中颜纸，甘肃居延出土的金关纸，均较蔡伦纸要早许多。但上述纸的质地较为粗糙，制造技术处于初级阶段，而蔡伦在对造纸术进行改进之后，不仅扩大了造纸原料，而且所造之纸更为实用，使用也更为广泛。魏晋时，造纸原料更为广泛，有楮、藤、桑、竹、苔、檀、草等。魏晋造纸术的另一贡献是加入小柏碱濡染，以避虫害。隋唐时期是造纸业的全盛时期，纸的质量较魏晋时有所提高，产量相当可观，种类繁多，特别是有“纸中之王”美誉的宣纸便是这一时期的名品。宣纸以其质地绵软，纹理紧密，纸色清润，不腐不蛀，便于长期保存等优点，成为文宝四宝之一。宋元时期，造纸技术更胜前朝，以前名纸，无不仿造，尤以仿造南唐澄心堂纸为最佳，宋代许多书画名家皆用此纸。宋元名纸极多，有金粟山藏经纸、谢公笺、明仁殿纸等。明清是我国古代造纸技术集大成时期，在总结历代造纸技术基础上，创造了染色、加蜡、砑光、描金、洒金银加矾胶等技术，品种更为繁多，质感更为上乘。

    纸是文房用具中观赏性最小的品种，由于是随用随弃的消费品，除作为书画作品的载体而流传外较少传世，加之其主要化学成份是纤维素、半纤维素和木质素，在光照、霉菌等外因作用下耐久性受到影响，无法长期保存，所以宋元之前纯粹意义上的纸(有别于书画、古籍等载体的纸)极难一见，即使是明纸也存世极罕，目前所见均为清纸。清纸品种众多，名品有仿明仁殿画金如意纹粉蜡笺，如清乾隆御用纸，纸质匀细，表面平滑，纤维素较少，上有泥金画如意云纹。背面黄粉加蜡，并洒以金片。纸正面右下角有阳文隶书“乾隆年仿明仁殿纸”朱印，为皇宫御用纸，为纸中精品。

    梅花玉版笺，为乾隆时在玉版宣基础上创制。玉版宣是宣纸中特殊的品种，是唐代所制“两页重叠”之“夹贡”的演进，其纸品洁白坚韧，美如玉而名。梅花玉版笺在玉版宣上施粉、加蜡、砑光后，用泥金绘制冰梅图案，右下角有“梅花玉版笺”长方阳文朱印。乾隆时成为宫廷御用纸。

    五色粉蜡笺，始于唐代，是集填粉纸和加蜡纸为一体，多种粘合的宣纸。清代粉蜡笺底料为皮纸，施粉并加染蓝、白、粉红、淡绿、黄等五色，加蜡后砑光，或施以金银粉为洒金银五色蜡笺，或以泥金描绘图案，为描金五色蜡笺。纸的表面光滑，防水性强，透明度好，且具有防蛀功能，为宫廷所用，民间少有流传。以乾隆内府制作最精，也称“库蜡笺”。

    说起文房四宝中的纸，不能不提及同样是书画载体的绢，绢为平纹的生丝织物，似缣而疏，挺括滑爽。其用来作书画的载体较纸要早，《礼记?檀公下》贾公颜疏：“弁如爵弁而素，不云麻，是用素绢也”。又《墨子》：“书之竹帛，传遗后世子孙”。此中之帛，即为绢。以绢为书画材料，沿用至今。用于书画的绢各个时代略有差别，唐绢丝粗而厚，宋绢匀净厚密，元明之绢类同宋绢，清绢经纬明显，丝细而匀，多有纹饰图案。清乾隆时描金宫绢，在红色地上，用金粉描绘出花卉纹饰，光彩绚丽，极为精致。古纸保存不易，民间绝少流传，观赏性远不及其它文房用具，故不宜一般收藏者收藏。

    纸的种类:

　　造纸的主要源料多为植物纤维，以竹与木为主，木之纤维柔韧，制成之纸，吸墨较强；竹之纤维脆硬，所制之纸，吸墨性较弱，故以此分为两大类：

　　弱吸墨纸类：

　　多系竹纤维制成，纸面较光滑，墨浮于表面，不易慢开，所以色彩鲜艳。以?纸类为主，如澄心堂纸、泥金?，还有今之洋纸也属之。

　　澄心堂纸：

　　为南唐李后主所使用之名纸，与廷圭墨齐名。特性平滑紧密，有「滑如春冰密如玺」之称，为弱吸墨纸之上品，差一点的称玉水纸，次差的称冷金?。「轻脆」，即其特性。

　　蜀?：

　　据说西蜀传蔡伦造纸古法，所产蜀?，自唐以来颇富盛名，如薛涛?、谢公?等。据说其地水质精纯，故其纸特优。「谢公?」以师厚创?样得名，因有十色，又称十色?。「薛涛?」则因涛得名，但此种彩色?纸，虽系遵古法制成，染色易败，不能传久，为应酬把玩罢了。

　　藏经纸：

　　藏经纸乃佛寺用以书写或印制佛经者，又名金粟?，有黄白两种。

　　明清人常用之泥金?、蜡?，今天已很少见，冷光?虽为表光之最下者，也很少见了。今天一般都用日本制的鸟子纸，但价格昂贵，又不能持久，实在也并不实用。

　　强吸墨纸类：

　　多系木质纤维所制，吸墨性强，表面生涩，墨一落纸，极易漫开，书写常加浆或涂蜡，光彩不若?纸鲜明，较为含蓄，以宣纸类为主。虽然较晚出现，但今已取代?纸，成为最名贵的书写用纸。

　　宣纸与彷宣：

　　今日最名贵之书写用纸便是玉板宣了。玉板宣，合桑、短节木头、稻?与檀木皮以以石灰浸之制成，吸墨性最强，质地最优。宣纸以安徽宣城而得名，但宣城本身实不产纸，而是周围诸地产纸，皆以宣为散集地的原因。

　　继续来讲名贵的玉板宣。这种纸可不是人人有办法用的，因为它非常吸墨，所以运笔过慢的人，用的就很辛苦了：只要笔稍停，墨就会渗出来，形成一个大大的墨团！但也有人利用它的特性，写出别有风味的字，像包世臣的淡墨书，齐白石的大笔写意画等。

　　因为宣纸过于吸墨难写，所以就有人加以改良：或用砑光，或加胶矾，还有加浆而成的。经过改良之后的宣纸吸墨性略减，比较容易书写。

　　毛边纸、元书纸与棉纸：

　　宣纸昂贵，一般习字时多用毛边纸。这种纸本来是用于印书的，但因为纸质好，有人买了书之后裁来练字，所以称为「毛边纸」。此纸所用原料，以竹为主，色呈牙黄，质地精良，和我们今天中小学生习字簿所用的机器制毛边纸有很大的差距。元书纸和毛边纸近似，但今已无闻。本省所制的棉纸也可以算是这一类，质地渐佳，颇具韧性，价格亦不甚贵，可以做为习字用。

    纸的选择方法:

　　质地柔韧厚密：

　　选择纸张的时候质地是最重要的，质地不佳的纸既容易损笔，又不易保存，古今名纸，莫不以品质见称，如澄心堂纸「密如玺」，玉板宣「柔韧、耐久」。纸质坚韧紧密是最好的，选择时以目测就可以知晓。

　　色彩洁白：

　　纸如果不白，就是原料不好、或水质欠佳，都算不上是好的纸。洁白无比的玉板宣便以檀木为原料，蜀?则「以浣花潭水造纸」，都是实例。若是染色的，也要精纯洁白，才是本性佳之纸，但染色之纸不易传久，若希望作品百年后能放在故宫博物院，还是避免使用的好。洁白不洁白用眼睛看就能明白，这也不需要我多言吧。

　　表面光涩适中：

　　纸之表面有光滑和粗涩之分；光滑固易行笔，但若过滑而笔轻拂而过，便无笔力可言，若粗涩则与之相反，易得笔力，但过涩则难于施笔，易损笔锋，所谓「细而不涩」也。这个可凭视觉与触觉分辨，就不多谈了。

　　吸墨适度：

　　纸须能入墨，否则墨浮纸表，易于脱落，不能久存。一般而言，宣纸类吸墨较强，?纸则反之。吸墨太强，若运笔稍慢，则点画俱成墨团。但若吸墨性太弱，墨不易入纸，亦非所宜。故择纸时要考虑到书体及个人运笔速度，要以墨汁能入纸但不成「团」为佳，选购时若店家允许，仅管用墨去试，一试便知。

　　据碑帖择纸：

　　临摹碑帖，若要求形似神肖，不仅要注意到笔，纸也是条件之一。择纸先辨其吸墨性，视真迹的入纸程度而定，入纸多则选用强吸墨纸，反之便选较弱者。若无法窥知入墨实况，如石板所印者，亦可就其风俗辨之，锋芒显露，神彩奕奕者，多用?纸类；温润含蓄，风华内敛者，则可选用宣纸类。

　　依个性择纸：

　　当然，个人的喜好也是该考虑的，否则若买回不爱用的纸，只怕用都不想用了。另运笔急者，宜选强吸墨纸，其墨方能入纸，行笔迟缓者，则可选弱吸墨纸，不然墨团跃然纸上，可不大妙啊。

    纸的使用方法:

　　宜平：

　　书写时必需平放，才易于书写；若纸皱，便不易书写了。惟有人写古篆隶时，故意将纸揉皱，以求斑驳之致与古意。

　　洁净：

　　纸上污秽，会影响观瞻运笔与墨色，灰尘也会影响运笔，若与墨汁相杂，墨既不坚，亦乏光彩。这虽然只是小事，但也是很重要的哦！

　　分格：

　　书法书法，写字最重法度，故「书」、「法」并称，尤重间架与章法，布置章法有纵行横列之分，立定间架则有九宫、田字、米字诸式。线条亦有明暗之别，凡篆隶行草楷诸体都是如此，尤其是楷书更是重要；据说唐人重「法」，丝毫不苟，看留下来的名家诸法，其法度之谨严，空前绝后，故有九宫创于唐人之说。

　　分格也需随书体而定，法度最严的楷书和篆隶，纵横需整齐，行列皆可画分，而行草惟有直行，不宜加横列，以免缚手缚脚，不得纵放。明线宜细，以免妨害观胆，暗线用书宜轻，不必涂抹，以免损毁纸张。若摺纸易起皱折，妨碍运笔，亦须避免。

　　固定：

　　书写时纸需固定，若纸随笔动，字便不能随心应手。方法除了以左手按纸，也可以用镇尺压在适当位置，使纸固定。

　　垫吸水布：

　　以笔饱蘸浓墨写字时于顿挫重按处，力透纸背，墨渗纸外，不但会沾污桌面，且笔画染开，也会破坏画面。所以需要以吸水纸或布垫在纸下，可以将渗出的墨吸乾净，保持画面整齐。

　　待乾收纸：

　　墨汁未乾时收纸的下场大家都很明白吧！好好的一个字平白多了个「镜像」，有时实在令人哭笑不得。还有，不要自作聪明的将作品「盼乾」，或是想用卫生纸吸乾，这样不但会使墨易脱落，且会使墨色受损。收拾时，不要任意摺叠，以免损纸，有碍观胆。

　　藏诸乾凉处：

　　纸受潮易腐朽，过度乾燥又会破裂，因此若想使贵大作能长长久久，就保存在乾燥阴凉的地方。其他如虫蛀也需注意。

    笔为文房用具之一。起于上古，沿用至今。“笔”字在甲骨文中已见有，为象形字。古代笔的形式多样，如毛笔、竹笔、苇笔等。本文所要讲的是毛笔。毛笔是我国传统的书写用具，因笔头，即书写部分以动物的毫毛制成而名。有寸毫、寸管、寸翰等代称，又有毛锥子、中书君等戏称。

    传说笔为秦人蒙恬所造，说秦将蒙恬率秦军伐楚，南下至中山，因见此处山兔毛甚佳，遂用以制笔，毛笔就此诞生，但此说可信度不高。出土的甲骨片上已有先以毛笔书写而后刻划痕迹，东周的竹简、缣帛上已广泛使用毛笔来书写。湖北随州擂鼓墩曾侯乙墓中发现有春秋时期的毛笔，湖南长沙左公山出土有战国毛笔，河南信阳战国墓亦出土有竹杆毛笔，系将笔杆一端劈开数片，笔头夹于中间，缠以细丝，再涂一层漆而成，湖北云梦睡虎地秦墓出土的毛笔，其形状与今之毛笔相近，即将笔杆一端挖成空腔，笔头塞于腔内。由此可见，蒙恬造笔的传说，实为开创性的改进了笔的形制。

    汉笔的制造承袭秦代，但更注重笔杆的装饰，唐秉钧《文房肆考图说》：“汉制笔，雕以黄金，饰以和璧，缀以隋珠，文以翡翠。管非文犀，必以象牙，极为华丽也”。又《西京杂记》“杂宝为匣，厕以玉璧翠羽，皆值百金”。由此可见，笔在汉代不仅仅是书写工具，已朝艺术品的方向发展，开后世皇室用笔奢靡之先河。汉代制笔的另一贡献是在笔杆上刻以制笔工匠的姓名，如“白马作”、“史虎作”等。后世制笔多刻工匠或笔之名，源于此。汉王充《论衡》：“知能之人，须三寸之舌，一尺之笔”。汉代一尺约合23厘米，而土出的汉笔长度多在此数左右，故知汉笔的长度已有定数。魏晋南北朝时毛笔种类繁多，工艺水平较前朝进步，最为明显的是注意采毫、选毫。署名晋王羲之的《笔经》：“赵国平原广泽，无杂草木，惟有肥草，是以兔肥；肥则毫长而锐，此则良毫也”。“唯八月寒暑调和，毫乃中用。背夹脊有两行毛，此毫尤佳”。采毫之后，“以纸裹石灰汁，微火上煮令将薄沸，所以去其腻也”。制作时“桀者居前，毳者居后，强者为刃，要者为辅，参之以〓，束之以管，固以漆液，泽以海藻，濡墨而试”。此时制笔名工较多，《说郛》引后蜀藩远《记文潭》“南朝有姥善作笔，以胎发作者尤佳。又有笔工名铁头，能莹管如玉，世莫传其法”。魏晋以前的笔罕有传世品，而墓葬出土之物则多有损坏，具体面目不甚清晰。

    唐代制笔业的中心在当时的宣州，其所制之笔多为上品，不仅为文人雅士所推崇，而且已经成为进献朝庭的贡品。唐白居易《紫毫笔》诗：“江南石上有老兔，吃竹饮泉生紫毫，宣城工人采为笔，千万毛中拣一毫。毫虽轻，工甚重，管勒工名称岁贡，君兮臣兮勿轻用。”诗句浅白而生动。唐笔以兔毫为主，笔头短而硬，蓄墨少而易枯，后来又创制了长锋笔，长锋笔的出现不仅仅是制笔业的一场革命，也为书法带来了纵横洒脱的书风。此时的制笔名工有陈氏、诸葛氏等。南宋叶梦得撰《避暑录》：“笔出于宣州，自唐惟诸葛氏一姓，世传其业”。其所制之笔在宋嘉钓、治平(1056-1067)年间已被视为珍玩，但能保存至今的极为罕见。日本奈良正仓院藏有中国唐笔，为斑竹管镶牙笔。笔管不事雕琢，唯笔管两端镶有象牙环扣，洁白细腻的象牙将斑竹的天然纹理衬托得更加美丽自然。

    宋代是我国制笔业成熟时期，尤其书法名家倍出，书风各异，促使笔工不断完善制笔工艺，毛笔的品种不断增加，特别是诸葛高所制无心散草笔，根基牢固，久用不散，一支可抵它笔数支，宋梅圣俞诗：“笔工诸葛高，海内称第一”。宋欧阳修诗：“软硬适人手，百管不差一。”除诸葛高外，当时的制笔名家还有新安人汪伯立，所制之笔与澄心堂纸、李廷?墨、羊头岭旧坑砚合称“新安四宝”进献朝廷。黟州(今安徽黟县)人吕大渊、歙州(今江西婺源)人吕道人，钱塘(今浙江杭州)人程奕等人所制之笔为世人所推重。

    元代战事不断，政治、经济、文化中心南移，加之元代统治者视制毫技术为雕虫小技，致使制笔工匠南流，昔日地位显赫的宣笔为湖笔(今浙江湖州、嘉兴一带)所取代，成为独领风骚数百年的笔中之魁，并与宣纸、徽墨、端砚齐名，为文房四宝之一。湖笔的原料为当地特产的白山羊毛，其毛长色白，粗细匀称，柔润适中。所制之笔锋颖尖锐、修削整齐、丰硕圆润、劲健有力，后人以“尖、齐、圆、健”概括，称之为“四德”，被誉为“毛颖之技甲天下”。当时的制笔名家有冯应科，其所制之笔“妙无伦”，与赵孟畹淖帧⑶?淳俚幕?窕?⒊啤拔庑巳??薄４送饣褂凶ㄖ器?蟊剩???兴?玫恼沤?校灰灾苹蒲蛭脖拭??笔钡奈饔蛉酥懿?拢挥小傲脊ぁ敝??穆轿谋Φ热恕Ｋ淙凰未?岳矗?陀腥俗?攀詹孛?剩??卧??什患?写?榔罚?幢闶鞘站√煜轮帘Φ那骞?诟?布?蜒懊佟１988年在安徽合肥宋墓中出土了宋笔五支，均为竹制，笔杆之上不见有雕饰，亦不见有笔工名款。笔毫已朽蚀，仅残留笔心，即便如此，仍可了解到宋代制笔不尚奢华，工艺精湛的特征，堪称稀世之珍。

    明清两代，制笔工艺极为讲究，不但追求实用，更加注重装饰，特别是御用和官府用笔精致华丽，笔管之上或镂或雕，或描或刻，或镶嵌，或髹漆，堪称为精美的工艺品，当时便是达官贵人的案头清玩，今天更是收藏者不惜重金求之的艺术珍品。明代著名笔工有浙江吴兴人施文用，其笔多为贡品；杭州人张文贵，善制画笔，有“画笔以杭之张文贵为首称”之谓。清代著名笔工有江西临川人周虎臣，其选料讲究，以精美实用闻名，风行海内外，且子承父业，延续七代。还有王永清、王兴源、李馥斋等人。明清之笔除做工精湛外，宫中用笔多有年号款识，官府用笔崇尚奢华，而普通书画用笔则多有制笔工匠名款，或生产店家的名号。

    笔的收藏颇为不易，原因是除以实用为主的消费品外，笔毫极易为虫所蛀，长久保存难度较大，故收藏界有“墨陈如宝，笔陈如草”之说。

    笔有不同的分类方法，如可按制作原料与笔毫的弹性强弱，分为软毫、硬毫、兼毫三种；也可按笔的形制与用途分为抓笔、提斗、斗笔、大楷、中楷、小楷等；亦可按笔毫的材料分为羊毫、紫毫、狼毫、鼠须等分类。上述分类法多为书画家所为，一般的收藏者多以笔杆的材质不同而分类，在这些收藏者的眼中，最为重要的是笔杆是否名贵，制作工艺是否精巧，而笔的用途则不在其间。笔杆也称笔管，是用手执笔的部分。其材质以取材容易、轻便实用，物美价廉的竹最为普遍。由于竹久杆必裂，故保存颇有难度，而墓葬出土之物又极易腐烂，故年代久远、保存良好的唐宋之物甚为罕见。目前所见皆为明清之物。明代一般的竹管笔多利用竹的天然纹理而不加雕饰，如表皮淡黄，有不规则的灰褐色和灰紫色圆斑痕的斑竹管；表皮淡黄，上有大小不等“红花朵”，各式各样的花朵连绵不断，象花瓣层层簇拥在一起的湘妃竹管等。官府用笔或高档笔则多有镶嵌，即除利用竹子的本色外在管的两端镶嵌有贵重物的扣环，而宫廷用笔则更为华丽，笔管上多有雕刻工艺。如明万历年间的竹雕云龙纹毛笔，管上雕有二龙戏珠纹饰，纹饰留青与笔管形成色泽上的反差，雕工精湛，纹饰清晰。特别是管顶长方格内阴文填蓝楷书“万历年制”款识，尤为难得，使我们可以了解明代竹管笔的风格特征。

    清代竹管笔的选材精致，多为斑竹、棕竹、湘妃竹。即使是宫廷用笔也较少雕刻，尽显竹子的天然纹理，与管两端的象牙环扣形成色泽上的反差。如清代的竹管三净羊毫笔，笔管色泽红润，凝重大方。笔管上刻有“三净羊毫”字样。笔管顶端镶有象牙环扣，笔毫白净圆润，锋颖为濡水透明状，为清代湖笔的典型。

    清代竹管笔的另一特征是笔管上常刻有表明笔毫性质的字样，如“小紫颖”、“净羊毫”、“净兼毫”等，并且大量使用吉祥用语作为笔名，如“万年清管”、“西清藻彩”、“泽被遐方”、“文星永耀”、“天章之汉”、“庆孚家国”等。象牙作为一种贵重材料，除做为笔顶的装饰之外，通体以象牙为管的亦不少见。古代有以“象管”来通称毛笔的，唐罗隐诗：“蛮笺象管夜深时，曾赋陈宫第一诗”。五代王仁裕《开元天宝遗事》中曾有玄宗命宫女十人侍奉在李白左右，每人捧一只象牙笔用嘴呵笔，使之软化写诏书的记载。明清时期，象牙雕刻更为普及，牙管笔较为流行，这大抵与使用者以其华丽贵重来显示自己的身份有关。1971年曾在山东邹县九龙山明鲁王朱檀(朱元璋第七子)墓中出土一只象牙管笔，管上刻有相向盘绕的龙纹，边饰以如意云头纹，雕工精细，装饰华美。清代以象牙为管较为常见，但仅局限于宫廷及达官贵人，民间则极为罕见，清代牙雕以奇峭清新，气韵生动为主要特征，这一点在笔管上表现得十分突出。管上所刻纹饰或山水、人物，或云龙，无不以刀痕的轻重、深浅来表现书画的笔墨意趣。象牙雕八仙狼毫笔，为清代器物，其管洁白细腻，挺直均匀，上刻八仙人物，刻工极为精湛，人物形态栩栩如生，管虽长不及尺，径不及盈握，但精工细作实非明代器物可比。象牙笔管除以雕刻为装饰外，还采用螺钿工艺进行装饰。螺钿即用螺丝壳或贝壳镶嵌在笔管上，形成有天然彩色光泽的花纹、图形。象牙螺钿笔为清代器物，笔管取象牙为胎，将事先裁好的薄螺钿片用胶漆按照事先设计好的图案依次点上去，全部粘好之后，再涂以色漆，待漆干之后进行打磨，显露出螺钿图案。

    镶嵌螺钿笔管华丽异常，深受当时的达官贵人青睐，也为收藏者所看重。其镶嵌工艺极为精湛，不仅有贵重的象牙管镶嵌，也有漆管镶嵌，如镶嵌螺钿漆管笔，为清代乾隆年间所制。以硬木为胎，上嵌以螺钿，色泽极为明亮，光彩夺目，有一种不可言说的华丽之感。

    明清时见有以玳瑁为管的毛笔。玳瑁为爬行动物，形似龟，甲壳黄褐色，有黑斑和光泽，以玳瑁为装饰物可远溯汉代，《汉书?东方朔传》：“宫人簪?瑁，垂珠玑”。而以玳瑁为笔管则不多见。玳瑁管紫毫笔，为明代器物。笔管和笔帽均以玳瑁制成，通体有黄褐二色相间的片状斑纹，色泽莹润，微微透明。笔管顶部及帽的两端均镶有金饰，华丽异常。明清十分名贵的还有犀牛角笔管，由于犀角得之不易，故多为皇家器物。犀角管大抓笔，为清代器物。笔斗色泽灰黄，为犀角本色。笔杆略短，色泽乌黑，当是经染色而成。虽无任何人工雕琢之纹饰，但质地细腻莹润，极为珍贵。

    明代漆笔管较为流行，以木为胎，上饰彩漆，其色泽雅致，装饰极为讲究。黑漆彩绘镶嵌毛笔，笔管和笔套均髹黑漆为地，用彩漆、金漆描绘庭院人物，并嵌有金银片和螺钿，笔腔和笔帽的插口处均有铜镀金扣环。彩漆描绘精细，色彩华丽精美，镶嵌与漆绘及螺钿浑然一体，非常雅致。笔管上方有金漆楷书题鉴”大明宣德年制”款识。明嘉靖彩漆云龙纹管笔，笔管以髹黑漆为地，以彩漆和金银饰一升一降两色云龙。金龙为纯金打成金箔之后镶嵌，用刻刀刻出头尾鳞发，再以彩漆描绘。笔腔和笔帽的插口镶金扣环，金光灿灿，富丽华贵。笔管上方金漆涂地黑漆楷书”大明嘉靖年制”款识。彩漆云龙纹管笔，其纹饰与上器基本相同，做工极为精细，笔管上方有“大明万历年制”楷款。从上述三支笔的形制图案，题鉴等分析，当是皇宫中的御用品。明代漆管笔以雕漆管最为精湛，所谓雕漆是在木胎上将漆髹层层相加，每次上完漆后再剔出深浅花纹。据说最精致的雕漆工艺，髹漆可达百层，堪称最为精湛的手工艺品。明代雕笔管的漆层虽仅一毫米左右，但漆髹约在20至30道之间。山东邹县朱檀墓曾出土雕漆云纹管笔，为现存最早的一件器物。清代漆管笔仍继续流行，除黑漆描金，彩漆描金外，还有雕漆、剔漆等笔管。在笔管上以雕、填、剔的手法描绘图案，异常华丽美观。黑漆描金管提笔，管上粗下细，通体为黑漆描金，上有一百个篆书“寿”字，顶端和笔斗均饰有两周回纹，回纹之间饰以缠枝莲纹。漆色光亮乌黑，金光闪耀，非常华贵为清乾隆时宫廷器物。

    以木为笔管约始于秦代，五代马缟《中华古今注》载：“秦笔……以柘木为管”。柘木为桑科，木质致密坚韧，是贵重的木料。秦汉以后，历代皆制木管笔，材质有乌木、楠木、檀香木、沉香木、丁香、柘木、花梨木、红木等。木管多以深沉的色调，纤细浮动、变化无穷的纹理取胜，少有雕琢显得大方稳重。雕琢过多，反掩盖本身的纹理及色彩之美。檀香木管笔为明代器物。管及帽均刻有卷草纹饰，虽刻工流畅，但不如光素器大方，为清代所不取。

    以玉为笔管在宋代就已经出现，但就目前收藏品来看较少，一则笔长且细，而玉材易折；二则玉本身硬度较高，笔管较难加工；三则保存不易，故目前所见多为明清之物。青玉雕龙管珐琅斗提笔，以青玉为管，玉质莹润，玉色乳白而闪绿，通体雕龙纹，雕工圆熟流畅，不见败刀，管顶镂空。笔斗为珐琅制，饰有云蝠纹饰。管、斗相接处镶金质扣环，华丽精巧，为清乾隆时宫廷用器。笔管多为竹、木所制，亦有其他名贵材料所制，而瓷笔管则十分少见，其精美的纹饰使笔不单纯具有书写功能，而且还成为具有欣赏价值的工艺品。明清之际，陶瓷工艺先进，瓷笔管较为流行，目前所见最早的为明宣德时器物，传世品中以万历较为常见。青花五彩笔管，为明万历时器物。笔斗及笔管下部饰以青花五彩云龙纹饰，笔管上部饰红彩钱纹，笔顶上下分别饰有青花双圈，内以青花书“大明万历年制”楷款。纹饰饱满而不繁缛，绘工细腻流畅，颜色艳丽而不俗气。从纹饰及胎质上分析，当是万历时宫廷用具。青花缠枝莲龙纹笔，笔斗及管的下部绘有青花纹饰，管上部分别为青花钱纹及回纹。绘工精细，纹饰线条流畅，尤为难得的是笔头完整无损。由纹饰、青花色泽及绘画风格分析，为明万历时宫廷用具。

    清代瓷笔管以乾隆时传世品较为常见，制作之精，纹饰之华丽更胜明代。粉彩凤纹瓷管笔，笔斗施以仿木纹釉，色彩、质地极为逼真，笔管以淡绿釉为地，上以粉彩绘凤纹，纹饰娇美，布局繁密，色彩艳丽。从纹饰上分析，当是乾隆时后宫所用之笔。青花矾红云龙纹瓷管笔，笔管纤细，通体施以白釉，釉质匀净，白中闪青。上以矾红彩绘云龙纹饰，绘工精湛，为乾隆时宫中器物。此外，还有以景泰蓝制成的笔管，由于笔管较重，使用不便，虽华丽美观，但与瓷管笔一样，均为赏玩笔。毛笔作为我国传统的书写工具，在几千年的发展过程中，工艺不断完善，技术不断提高，明清之际已达顶峰，特别清代，制笔名匠名店倍出，如北京的胡开文、戴日轩、李福寿，上海的周虎臣、李鼎和、杨振华、茅春堂，天津的俊昌厚，武汉的邹紫光阁，苏州的贝松泉，沈阳的胡魁章，杭州的邵芝岩等。在具体的收藏中当以为重点，而那些华丽异常的宫廷用笔，因存世稀少，价格昂贵，恐非一般收藏者的财力所能及，至于那些虽然作工精细，但无品牌之笔并非名笔，也不应在收藏之列。

    笔的种类:

　笔之种类甚多，现在所使用的，以紫毫、狼毫、羊毫及兼毫最为重要。

    紫毫笔乃取野兔项背之毫制成，因色呈黑紫而得名。南北方之兔毫坚劲程度亦不同，也有取南北毫合制的。兔毫坚韧，谓之健毫笔，以北毫为尚，其毫长而锐，宜于书写劲直方正之字，向为书家看重。白居易紫毫笔乐府词云：「紫毫笔尖如锥兮利如刀。」将紫毫笔的特性描写的非常完整。但因只有野兔项背之毛可用，其值昂贵，且豪颖不长，所以无法书写牌匾大字。

    狼毫笔就字面而言，是以狼毫制成。前代也确实以狼毫制笔；但今日所称之狼毫，为黄鼠「狼」之「毫」，而非狼之毫。狼毫所见的记录甚晚，有人也以「鼠须笔」即狼毫笔，则狼毫之用便可推至王羲之晋代之前，但无法肯定。黄鼠狼仅尾尖之毫可供制笔，性质坚韧，仅次于兔毫而过于羊毫，也属健毫笔。缺点与紫毫相似，也没有过大的。

    羊毫是以青羊或黄羊之须或尾毫制成。考其始于南北朝之前，至秦时蒙恬改良之新笔已成制笔材料。书法最重笔力，羊毫柔而无锋，书亦「柔弱无骨」，故历代书法家都很少使用。羊毫造笔，大约是南宋以后才盛行的；而被普遍采用，却是清初之后的事。因为清一代讲究圆润含蓄，不可露才扬己，故只有柔腴的羊毫能达到当时的要求而被普遍使用。羊毫的柔软程度亦有差等，若与纸墨佩合得当，亦能表现丰腴柔媚之风格，且廉价易得，毫毛较长，可写半尺之上的大字。

    兼毫笔是合两种以上之毫制成，依其混合比例命名，如三紫七羊、五紫五羊等。蒙恬改良之笔，以「鹿毛为柱，羊毛为被」，即属兼毫笔。兼毫多取一健一柔相配，以健毫为主，居内，称之为「柱」；柔毫则处外、为副，称之为「被」。柱之毫长，被之毫毛短，即所谓「有柱有被」笔。而被亦有多层者，便有以兔毫为柱，外加较短之羊毛被，再披与柱等长之毫，共三层，所以根部特粗，尖端较细，储墨较多，便于书写。特性依混合比例而不同，或刚或柔，或刚柔适中，且价廉工省，此皆其优点。

    笔的选用方法:

    笔有「四德」，即「尖、齐、圆、健」，下面逐一介绍：

　尖：指笔毫聚拢时，末端要尖瑞。笔尖则写字锋棱易出，较易传神。作家常以「秃笔」称自己的笔，但笔不尖则成秃笔，做书神彩顿失。

　选购新笔时，毫毛有胶聚合，很容易分辨。在检查旧笔时，先将笔润湿，毫毛聚拢，便可分辨尖秃。


　齐：指笔尖润开压平后，毫尖平齐。毫若齐则压平时长短相等，中无空隙，运笔时「万毫齐力」。因为需把笔完全润开，选购时就较无法检查这一点。


　圆：指笔毫圆满如枣核之形，就是毫毛充足的意思。如毫毛充足则书写时笔力完足，反之则身瘦，缺乏笔力。笔锋圆满，运笔自能圆转如意。

　选购时，毫毛有胶聚拢，是不是圆满，仔细看看就知道了。

　健：即笔腰弹力；将笔毫重压后提起，随即恢复原状。笔有弹力，则能运用自如；一般而言，兔毫、狼毫弹力较羊毫强，书亦坚挺峻拔。

　关于这点，润开后将笔重按再提起，锋直则健。

　四德指的是笔本身的功能，选笔时也要顾及临摹的碑帖。所谓「用某家所用的笔，又写他那一种字」也。要判断所使用的是那一种笔，直接看他的字迹是最好的方法：风格健劲的，选用健毫；姿媚丰腴的，选用柔毫；刚柔难分的，则选用兼毫。笔的特性亦影响写出来的书法，如此才能臻乎书法之妙境。

　还有一点是字体大小方面，写大字用大笔，写小字用小笔。小笔写大字易损笔且不能使转自如，大笔写小字则杀鸡焉用牛刀了。　

    笔的保养方法:

　　有了好笔之后保养也是十分重要的。启用新笔，首须开笔。将买回来的笔以「温水」泡开，且浸水时间不可太久，至笔锋「全开」即可，不可使笔根胶质也化开，否则就会变成「掉毛笔」，毫毛易于脱落。紫毫较硬，宜多浸在水中一些时间。

　　润笔是写字前的必要工作，不可以笔一拿沾墨便要写字。方法是先以清水将笔毫浸湿，随即提起，也不可久浸，以免笔根之胶化开。之后将笔倒挂，直至笔锋恢复韧性为止，大概要十数分钟。笔保存之时必须乾燥，若不经润笔即书，毫毛经顿挫重按，会变的脆而易断，弹性不佳。

　　之后才可开始写字，这「入墨」也是有很大学问的。为求均匀，且使墨汁能渗进笔毫，须将清水先吸乾，可以笔在吸水纸上轻拖，直至乾为止。所谓「乾」，并非完全乾燥，只要去水以容墨即可。「笔之着墨三分，不得深浸至毫弱无力也」，墨少则过乾，不能运转自如，墨多则腰涨无力，皆不佳。

　　书写之后则需立即洗笔。墨汁有胶质，若不洗去，笔毫乾后必与墨、胶坚固黏合，要再用时不易化开，且极易折损笔毫。

　　洗净之后，先将笔毫余水吸乾并理顺?同入墨之前?。再将笔悬挂于笔架上，可使余水继续滴落，至乾燥为止。需注意置于阴凉处阴乾，以保存笔毫原形及特性，不可曝于阳光下。保存笔之要领以乾燥为尚。

    墨为文房用具之一。是书写、绘画的黑色颜料，后亦包括朱墨和各种彩色墨。墨的具体产生年代已不可考。《三才图会?器用》：“后汉李尤：《墨砚铭》：‘书契即造，墨砚乃陈’。墨与砚者则是、与文字同兴于黄帝之时也。一曰田真造墨”。其说大抵不可信，把许多发明集中到黄帝时期，显然是因为黄帝已成为华夏各族共同推崇的始祖之故。明朱棠涝《述古书法纂》谓西周宣王时邢夷所制邢夷墨，为古代名墨之一。“邢夷始制墨，字从黑土，煤烟所成，土之类也。”由于明去西周甚远，故可信程度不高。年代较早又较为可信的文献记载为《庄子?田子方》：“宋元君将画图，众史皆至，受揖而立，舐笔和墨，在外者半”。显然，最迟不过战国时期墨已经得到应用，而考古发现则更早，河南殷墟出土的甲骨文上就有用朱和墨书的痕迹，在商代石、玉、陶器的表面，也曾发现过墨书的痕迹，而于湖北睡虎地秦墓中出土的墨块是目前所见最早的实物。汉时的墨无实物流传，故具体形状不得而知，但制墨已成一定的规模，其形多为丸状，这从当时的砚多有研石在砚上压墨磨成墨汁中可知。宋陆游诗：“香缕映窗凝不散，墨丸人砚细无声”。魏晋时期墨模的发明使墨的形状趋于规整。三国魏人韦诞(字仲将)善制墨，《三辅决录》载：“(韦诞)因奏曰：‘夫工欲善其事，必先利其器。用张芝笔，左伯纸及臣墨，兼此三具，又得臣手，然后可以逞迳丈之势，方寸千言”。业内人尊其为制墨祖师。所制之墨有“仲将墨”或“韦诞墨”之名。南北朝之际，制墨中心由陕西扶风等地向河北易水、山西潞州转移。做工较前朝更为考究。唐代制墨业名工辈出，制作益精，而且已有朱墨和黄墨等多种颜色，朱墨系以朱砂研细加胶而成，宋苏易简《文房四谱?墨谱二》：“造朱砂墨法：上好朱砂细研飞过，好朱红亦可，以?皮水煮胶，清浸一七日，倾去胶清，于日色中渐渐晒之，干〓得所，和如墨挺，于朱砚中研之，以书碑石”。黄墨是以雌黄研细加胶而成，《新唐书?韦述传》：“蓄书二万卷，皆手校定，黄墨精谨，内碟书不逮也”。唐末五代时，大批北方墨工纷纷南迁，制墨中心随之转移，特别是河北易水制墨名匠奚超与子廷?等人避乱歙州，以黄山松烟为原料并改进调胶等工艺，所制之墨墨质如玉，纹如犀，光泽如漆，名声大振，南唐后主李煜赐奚氏国姓，改姓李，并封其子为墨务官，李墨从此名扬天下。自宋以来推为第一，有“黄金易得，李墨难求”之誉。宋代科举制度发展，书画艺术繁荣，文人学士对墨的需求量增大，促进了制墨业的发展。宋宣和三年(1121)歙州更名徽州，从此徽州所产之墨，统称为徽墨，与湖笔、宣纸、端砚共称文房四宝，并沿用至今。著名墨工有潘谷，宋苏轼诗称：“珍材取乐浪，妙手惟潘翁”。张遇，宋孔平仲诗称：“奕秋约筹局，张遇睹龙麝”。还有王迪、朱觐等人。元代统治者轻视文事，所以制墨业没有发展，但仍能承袭宋代的传统，著名墨工有朱万初。明代制墨业空前繁荣，墨的质量大大提高，墨品更为坚细，锋可裁纸。制墨名工有罗小华、程君房、方于鲁、汪中山、潘一驹、方瑞生、汪中淹、汪仲嘉、潘方凯、程公瑜等人，此为以文人居多的歙派。另有以墨工为主的休宁派，著名工匠有汪中山、邵格之、吴去尘、吴叔大、汪春元、汪鸿渐、叶玄卿、汪时茂等人。明墨的典型特征是墨模图案更加精致，多由名家操刀刻制，深厚有力，而另一特征是集锦墨大为发展，主要有三种类型，一是把不同的名品集在一起；二是把形式和图案各不相同的名品集在一起；三是把形式虽同但图案各异的集在一起，这种集锦墨集中全面表现了徽墨的艺术风貌，雕工精细，装饰华丽，集多种工艺于一身，具有浓厚的观赏性。创始人是明嘉靖年间的汪中山。清代徽墨达到了登峰造极的境界，曹素功、汪近圣、汪节庵、胡开文等四家制墨先后盛极一时，后人称之为：“四大墨家”或“四大墨王”。另有程怡甫、程迈路、程瑶田、吴天章、吴守默、方密庵、巴慰祖、胡星聚、潘怡和等人。清代集锦墨的制作较明代的成就更大，并成为清丽雅致的礼品和收藏品。墨的收藏可从原料上划分，有松烟、油烟墨两大类。松烟墨以松树烧取的烟灰制成，光泽度差，胶质轻，只宜写字。油烟墨多以动物或植物油等取烟制成，最常见的桐烟墨，坚实细腻，具有光泽。当以后者为首选。按用途可分为普通墨、贡墨、御墨、自制墨、珍玩墨、礼品墨等。由于普通墨生产量大，属于即用即没的消费品，成本低，工艺差，专为实用，故收藏意义不大，而余者皆可收藏。

    由于墨是加胶调和而成，受潮之后会失去粘合性能，其形体便会自行损坏，故年代久远的墨极为罕见，而且民间也绝无传世品的可能，就目前所见多为明清之墨。为了使读者对各种墨有一初步了解，下面分别按墨的用途加以介绍。御墨，顾名思义，当是皇室宫廷用墨，前文所说南唐李煜封李廷?为墨务官来看，最迟在唐代末期已专门生产供皇室使用的御墨。目前所见最早为明代永乐御墨。国宝墨，牛舌形，一面为阳文涂金二龙纹，中为阴文楷书“国宝”二字，一面为四组涂金如意云头纹，中间“大明永乐年制”蓝色楷款。制作颇为精湛。宣德时亦有御墨。龙香御墨，牛舌形，一面龙戏珠凸纹，一面阴文楷书“龙香御墨”四字，下有阴文楷书“宣德元年制”款识。龙香墨原为唐玄宗御制，唐?冯执《云仙杂记》：“玄宗御案墨，日龙香剂又(成都记)：“唐玄宗以芙蓉花汁调香粉作御墨，曰龙泉剂”。

    宋顾文荐《负喧杂录?墨》：“熙丰间，张遇供御墨，渐用油烟入脑麝金箔，谓之龙香剂”。后世配料渐有变易，常为御用。明成化、万历、隆庆皆有传世品。成化之物为圆柱形，万历之物为牛舌形，隆庆之物为银锭形。清代御墨传世品较多，几乎各代均有，其形状各异。龙德墨为康熙御墨，长方形，四周边缘凸起涂金双龙盘墨，正面阳文填金隶书“龙德”二字，正方凸起篆书“天府刘藏”方印，侧有阳文楷书“康熙十七年小臣刘源堇沐监制”款。清代御墨以乾隆时所制最精，品种最全，有朱墨、十色墨，有鱼形、牛舌形、长方形、玺形、?形等。御〓名花诗十色墨，共计十锭，均为长方形，有朱、浅红、黄、浅黄、蓝、白、黑、绿、棕、浅棕十色。一面饰有名花，另面分别填金隶书乾隆?花诗，左侧阳文楷书“大清乾隆年制”款。嘉、道及以后各朝均有御用墨传世。贡墨是官吏们请墨工制造并进呈皇帝的墨，均署有进呈者名款，有的同时署有墨工名款。贡墨的制作极精，堪称墨中精品。天书焕彩五色贡墨，共五锭，圭形，蓝色，一面饰有双龙，上下饰如意头云纹，背面隶书填金“青圭”二字，侧面有楷书“江西巡抚陈淮恭进”款识；螭龙形，绿色；轮形，黄色，一面书有“如意宝轮”四字；蚕形，朱色；玉佩形，紫色。除圭形墨外，均有青铜器上常用纹饰。墨盒髹黑漆，双龙纹描金，中间篆书“天书焕彩”四字。如前所述，贡墨在制作上不惜工本，具有烟细胶清，隽雅大方，装潢精美的特点，故为收藏者所重视。

    自制墨是按造墨者的意愿所制的非卖品，多为官吏、士绅、书画名家所制，或署有墨家名款，或署制者名款。其选料精致，亦属收藏中的上品。书画舟墨，长方形，一面阳文行书“书画舟”三字，一面阴文楷书“曹冠五藏墨”五字款识，右侧阳文楷书“康熙己酉仲秋之吉”八字。为河北丰润人著名墨工曹冠五自制墨。当时墨坛有南北曹之说，南为曹素功，北为曹冠五。珍玩墨是专为欣赏收藏而制的非实用墨，选料上乘，墨模的雕刻甚精，艺术性高，亦为墨中精品。珍玩墨的形体各异，如明方林宗的鸠砚式墨，明邵琮林的杨梅式墨，清汪时茂的响泉琴墨，清胡开文的秦权墨和地球墨等，而最为人所称道的当是胡开文墨店创始人胡天柱所造的人磨墨墨磨人墨。如，墨一组两锭，均为人形，双手于胸前捧一圆形大墨，圆墨上篆有“人磨墨墨磨人”文字。一锭金光闪闪，一锭本色细润，墨背有楷书“乙酉首夏肖琴甫倩胡开文造”款识。此墨质精、款新，为珍玩墨中的佳品。礼品墨是作为馈赠的非卖品，此类墨多注重外部的表现形式，装潢精美。由于不是实用品，故烟料较差，但其寓意明确，亦为收藏中的上品。品种有寿礼墨、婚礼墨、谢师墨等。如吴闻礼秋水阁墨，牛舌形，通体饰有流云纹饰，一面方框内阴文楷书“牧翁老师真赏”，旁阳文楷书“门人吴闻礼上”。另一面方框内阴文楷书“秋水阁”三字，右下阳文楷书填金“羽吉”长方印文。藏墨虽为小项，但历史颇为久远，宋代大文豪苏东坡就爱藏墨。平生至爱之墨有四箱之多。明清之时此风更盛，特别是名工所制之墨价值不菲，程君房曾自诩“残墨百年可比黄金”。由此，后世冒名造假之物极多，故在收藏中绝不可简单地相信款识，而是要认真从各方面综合分析，最后决定取舍。

    墨的种类:

 　墨色浓淡之变化，可表现书法之韵味，如此书法之美遂多彩多姿。墨如绘画之颜色，作用很大，种类有石墨与松烟之别，分述于下：　　　

   石墨　石墨乃自然之物，是一种「悉如墨」之山石。上古无松烟墨，要写书法唯有使用石墨，以石墨做书之证亦有不少。但石墨做书自魏晋以后无闻，石墨之用于做书，乃在魏晋之前，后则为松烟所取代，书法遂转入另一新境。但今天既已无存，在这里就不讨论了。　　　

    松烟墨　松烟至魏晋之后取代石墨之地位。松烟起源甚早，至汉代已有名贵松烟。历代制墨名家中，享名最盛者为南唐李廷?，相传其质地之坚硬，不亚于石墨，且「其墨能削木，误坠沟中，数月不坏」。后世之制墨名家尚有北宋潘谷、元吴国良、明程君房、方于鲁，及清以来曹素功、胡开文等，皆堪称巨擘。

　质细：选墨首重质地细致，则所谓制煤时所得煤灰粗细得中，无白灰夹杂其间，胶亦可均匀，两者完全融合，故质地精纯，上砚自然无声。这点只须磨了自然知晓，用看的并不能完全明白。　　

　　胶轻：指含胶不宜过重，过重则黏性多而滞笔，过轻又质地而无光彩。「凡煤一斤，古法用胶二斤。」此即为煤、胶的「黄金比」，所谓「对胶」。胶过轻或太重皆不好，但选择之法，须待书写后才能知道，如果墨虽浓而不黏稠，又容易施笔，就是好的了。也有另一种以轻重判别的方法，胶多则轻，胶含量适中的话就没有畸轻畸重的感觉。　　

    墨的选择方法:

    质坚：指墨之质地坚硬，浸水不易化，李延?墨的「能削木」就是如此。如果在制墨过程中胶与煤的比例论当，?的次数也足以使之充分融合到不可分离的程度，质地自然细而坚硬了。　　　

    墨色黑而亮：墨的黑是因为煤，过多就会黑而无光；亮则因为胶，过多则光而不黑，制墨之难，难于煤与胶之调配，所谓「对胶法」，两者名半，则乌黑有光泽，就像用了海伦仙度丝一样．．．至于黑不黑亮不亮，就像看人头发发质好不好一样，只有用眼睛去看啦。　　　

    墨味香而轻：墨以有恶臭的煤，易腐的动物胶为主要原料，所以需要加点香料，如龙麝等，一来可以散发宜人清香，二来可以防腐，但是含量也需适中，太多会降低煤与胶之成份，太少又不能达到功效，皆非善类也。

    墨的使用方法:

　　以清水逐渐加入：研墨需加清水，若水中混有杂质，则磨出来的墨就不纯了。至于加水，最先不宜过多，以免将墨浸软，或墨汁四溅，以逐渐加入为宜。　　　

　　墨正：柳公权有所谓的「笔正」，磨墨也是如此，心正墨亦正，墨若不正偏斜，既不雅观，磨出的墨也不均匀。

　　力匀而急缓适中：磨墨时用力过轻过重，太急太缓，墨汁皆必粗而不匀。用力过轻，速度太缓，浪费时间且墨浮；用力过重，速度过急，则墨粗而生?，色亦无光。正确的方法应该是「指按推用力」，轻重有节，切莫太急。　　　

　　浓度适中：这里要先澄清一下，即使是董其昌的淡笔，也是用浓墨写的，差别是在蘸墨的多寡，而不是墨的浓淡。如果墨汁含水过多，笔一下到纸上便迅速扩散，形成一团团大小不一、形态各异的墨团，怎么有笔画可言？但也别矫枉过正了，拿浓到像半凝果冻的墨来写字也是很可怕的。还需记得用洁白纸，以浓墨为佳，若用有色纸，则可以稍淡。　　　　

　　随磨随用：用墨必需新磨，因墨汁若放置一日以上，胶与煤逐渐脱离，墨光既乏光彩，又不能持久，故以宿墨作书，极易褪色。而市面上所售的现成墨汁，有些胶重滞笔，有些则浓度太低，落纸极易化开，防腐剂又多，易损笔锋，不宜采用。　　　

　　储放匣内：研墨完毕，即将墨取出，不可置放砚池，否则胶易黏着砚池，乾后不易取下，且可防潮湿变软，两败俱伤。也不可以曝放阳光下，以免乾燥。所以最好还是放在匣内，即可防湿，又避免阳光直射，不染尘，是最好方法。

笔

    （1）古笔概述：
　　笔类制品种类繁多， 毛笔是中国独有的品类。传统的毛笔不但是古人必备的文房四宝之一，而 且在表达中华书法、绘画的特殊韵味上具有与众不同的魁力。毛笔容易损坏，不宜保存，故留传至今的古笔实属凤毛麟角。
    （2）古笔的品种：
　　古笔的品种较多。
　　A、从笔毫的原料上来分： 曾有兔毛、白羊毛、青羊毛、黄羊毛、羊须、马毛、鹿毛、麝毛、獾毛、狸毛、貂鼠毛、鼠须、 鼠尾、虎毛、狼尾、狐毛、獭毛、猩猩毛、鹅毛、鸭毛、鸡毛、雉毛、猪毛、胎发、人须、茅草等。
　　B、从性能上分： 有硬毫、软毫、兼毫。
　　C、从笔管的质地来分： 有水竹、鸡毛竹、斑竹、棕竹、紫擅木、鸡翅木、檀香木、楠木、花梨木、况香木、雕漆、绿沉 漆、螺细、象牙、犀角、牛角、麟角、玳瑁、玉、水晶、琉璃、金、银、瓷等，不少属珍贵的材料。
    （3）最早的毛笔：
　　最早的毛笔，大约可追溯到二千多年之前。西周以前没有毛笔的实物，但史前的彩陶花纹、商代的甲骨文等上存有些用笔的迹象。东周的竹木简、缣帛上已广泛使用毛笔来书写。湖北省随州市擂鼓墩曾侯乙墓发现了春秋时期的毛笔，是目前发现最早的笔。其后，湖南省长沙市左家公山出土的战国笔，湖北省云梦县睡虎地、甘肃省天水市放马滩出土的秦笔，及长沙马王堆、湖北省江陵县凤凰山、甘肃省武威市、敦煌市悬泉置和马圈湾、内蒙古自治区古居延地区的汉笔，武威的西晋笔等都是上古时代遗存的不可多得的宝贵资料。

    （1）墨概述：
　　墨给人的印象似稍嫌单一，但却是古代书写中必不可缺的文房四宝之一。有了墨，中国书画奇幻 美妙的艺术意境才能得以实现。作为一种消耗品，墨能完好如初地流传到今天，十分珍贵。 在人工制墨发明之前，一般利用天然墨或半天然墨来做为书写材料。史前的彩陶纹饰、商周的甲骨文、竹木简牍、缣帛书画等到处留下了原始用墨的遗痕。文献记载，古代的墨刑（黥面）、墨绳（ 木工所用）、墨龟（占卜）也均曾用墨。经过这段漫长的历程，至汉代，终于开始出现了人工墨品。这种墨原料取自松烟，最初是用手捏合而成，后来用模制，墨质坚实。据东汉应劭 《汉官仪》记载： “尚书令、仆、丞、郎，月赐愉麋大墨一枚，愉麋小墨一枚”。愉麋在今陕西省千阳县，靠近终南山 ，其山右松甚多，用来烧制成墨的烟料，极为有名。
    （2）墨的制造过程：
　　从制成烟料到最后完成出品，其中还要经过入胶、和剂、蒸杵等多道工序，并有一个模压成形的过程。墨模的雕刻就是一项重要的工序，也是一个艺术性的创造过程。
    （3）墨的构造与组成：
　　墨之造型大致有方、长方、圆、椭圆、不规则形等。墨模一般是由正、背、上、下、左、右六块组成，圆形或偶像形墨模则只需四板或二板合成。内置墨剂，合紧锤砸成品。款识大多刻于侧面，以 便于重复使用墨模时，容易更换。墨的外表形式多样，可分本色墨、漆衣墨、漱金墨、漆边墨。

    1、纸的概述：
　　纸是中国古代四大发明之一，在机制纸盛行的今天，某些传统的手工纸依然体现着它不可替代的作用，焕发着独有的光彩。古纸留传下来的古书画中尚能一窥其貌。
    2、纸是人们记事表意的载体
　　作为人们记事表意的载体。根据文献和实物资料，最早没有发明纸时，人们是采用结绳来记事的，遇事打个结，事毕解去。后来又在龟甲兽骨上刻辞，所谓”甲骨文”。在青铜产生以后，又在青铜器上铸 刻铭义，即 “金文”或 “钟鼎文”。再后，将字写在用竹、木削成的片上，称”竹木简”，如较宽厚的 竹木片则叫 “牍”。同时，有的也写于丝织制品的嫌帛上。先秦以前，除以上记事材料外，还发现了刻于石头上的文字，比如著名的 “石鼓文”。
    3、纸的发明：
　　纸是在东汉由蔡伦发明的。但随着西北丝绸之路沿线考古工作的进展，许多西汉遗址和墓葬被发现，其中也不乏纸的遗物，这种定论受到了怀疑。
　　从目前出土古纸自身的年代顺序（右纸据其出土的地点而被冠名）可以分别排列为：西汉早期的放马滩纸，西汉中期的灞桥纸、悬泉纸、马圈湾纸、居 延纸，西汉晚期的旱滩坡纸。这些纸不但都早于蔡伦纸，而且有些纸上还有墨迹字体，说明已用于文书的书写。

砚

    （1）砚的概述：
　　砚是”笔墨纸砚”文房四宝之一。所谓”四宝”砚为首，这是由于它质地坚实、能传之百代的缘故。
    （2）砚的产生：
　　考古学家曾在陕西省临潼县姜寨一处原始社会的遗址中，及现了一套原始人用以陶器彩绘的工具 ，其中有一方石砚，砚有盖，砚面微凹，凹处并有一根石质磨杵，砚旁留存数块黑色颜料。很显然，这是先民们借助磨杵研磨颜料的早期砚的形制。由于这处遗址归属于母系氏族时期的仰韶义化，故这方砚台已超过了五千年了。
    （3）古代的砚和现代砚的区别：
　　两汉时期。汉代由于发明了人工制墨，墨可以直接在砚上研磨，故不须再借助磨杵或研石来研天 然或半天然墨了。如此看来，磨杵或研石经过史前及夏商周共三千多年的漫长跋涉，才逐渐消隐， 管今天已不为所用，但其为传播文化立下的功绩仍不可没。